viernes, 27 de febrero de 2015

Marta Sánchez, 21 Días

Hola de nuevo. Aquí seguimos descubriendo novedades discográficas. Hoy os presentó el nuevo trabajo de Marta Sánchez: 21 Días. ¿Os apetece descubrir que opino de él?

Marta Sánchez López (Madrid, España, 8 de mayo de 1966) es una cantante y compositora española de música pop, hija del bajo-barítono asturiano Campó, nombre artístico de Antonio Sánchez Camporro (27/Feb/1922-13/Sep/1998 a los 76), y de María Paz López Pestonit. En 1986 formó parte del grupo de Olé Olé llegando a darle un gran éxito dentro y fuera de España y debutó en solitario en 1993, con el álbum, Mujer. Desde que se iniciara su carrera musical en 1986 hasta la actualidad, sus ventas se han estimado en más de 7 millones de copias a nivel internacional. Según acredita los Productores de Música de España (Promusicae) Marta Sanchez cuenta con 540 000 álbumes certificados como solista en su carrera musical en España.



21 días (Entrearte Records) es el título del álbum de Marta Sánchez, y de un single promocional del mismo. La artista comenta: "21 días fue el periodo de tiempo que estuve inmersa en la soledad por una ruptura, el tiempo que tiene que pasar para dejar al cuerpo respirar entre tratamiento y tratamiento, como puede ser la quimioterapia, 21 gramos es lo que dicen que pesa el alma cuando mueres... Es decir que el 21 es un número significativo para mí por varias cosas"


1.La Que Nunca Se Rinde: Un tema pop electrónico con garra y fuerza. Una declaración de intenciones de la rubia. Marta ha vuelto con ganas de comerse el mundo y nada ni nadie la va a detener. Me encanta el estribillo y como los coros le hacen de almohada a la cantante. 
NOTA 10


2.21 Días: En la versión física del álbum este corte se nos presenta a dúo con Carlos Rivera. Ambas voces empastan a la perfección en este medio tiempo que me parece agradable, pero le veo que pierde fuelle a medida que lo vuelves a escuchar. Quizás sea por que el interprete masculino no me llama la atención...
NOTA 8



3.Cowboy Kate: Un ritmo palmeado, con toques muy flamencos para el tercer corte. Me recuerda mucho a Caradura por la manera de cantarla. Es divertida, veraniega y bastante diferente a lo que nos tiene acostumbrados Marta.  
NOTA 9



4.Ahora Mando Yo: Creo que esta es la balada más poderosa del álbum. Coger las riendas de nuestras vidas y empezar a soltar el lastre que nos arrastra hacía los más profundo del abismo...Enorme. Marta derrocha voz, interpretación y suena en todo su esplendor.  
NOTA 10



5.Dímelo Ya: Otro tema que coquetea con diferentes ritmos. El intro me recuerda mucho al remix de ''Sólo se vive una vez 4.0'' de Mónica Naranjo. Tengo sentimientos encontrados, las estrofas están bien estructuradas pero al llegar a los estribillos me tiran para atrás...No sé es como si fueran por otro lado en la producción. NOTA 7



6.Falling Down: El primer corte en inglés es la producción más rara del álbum. Es una mezcla entre un tema conocido de Enrique Inglesas (Bailamos) y una balada...No consigue atraparme ya sea por la manera pesada de cantar de Marta o el mismo ritmo de la canción... 
NOTA 6



7.Cambio De Plan: Un himno en toda regla. Una mezcla de música ochentera con toques elegantes de electrónica. Adoro la letra, el estribillo y la interpretación de la vocalista. Y es que todos tenemos derecho a encontrar nuestro camino y no mirar jamás al pasado...Sólo hay que cambiar de planes y tener el valor de afrontar lo que éste por venir. NOTA 10



8.Welcome: El segundo single del álbum es un tema que crece con las escuchas. He de reconocer que la primera vez que sonó en mi reproductor me quedé con cara de...''¿Esto es un single? ¿Qué quiere demostrar Marta con esta canción?'' y ahora...Me a enganchado. Es un medio tiempo donde Marta se luce vocalmente y se acomoda a la perfección con la base musical.
NOTA 9
 
 9.Amor De Fuego (Gang Religion): El temazo del álbum. Corte ideal para las pistas de las discotecas. Base dance elegante que con un buen remix más cañero lo puede llegar a petar este verano. No hay ningún pero a esté maravilloso corte.  
NOTA 10



10.Lo Mejor De Mí: Desde que lo escuche supe que sería mi tema favorito del álbum. Simplemente es maravilloso como Marta puede pasar de un tema dance a un medio tiempo donde está comedida y soberbia vocalmente. El estribillo es puro amor.  
NOTA 10



11.Critical(Gang Religion): Uff...Después de tantos temas buenos...Me llega este corte que me hace pasarlo rápido...No sé lo veo sobreproducido, lleno de auto tune (cosa que a Marta no le hace falta) y con mucho ''ruido'' extraño en el estribillo. Lo siento pero no me gusta nada, la voz grave y pesada me satura.  
NOTA 4



12.Duermes Mientras Yo Escribo: Este tema es maravilloso, genial, diferente y sobretodo bastante decente. El único corte que no está escrito por la rubia. El tema que ella misma eligió en el programa de televisión ''Hit, La Canción''. No tiene ninguna pega. Marta está genial y adoro el medio rap en el puente. Sin más un maravilloso broche final.  
NOTA 10



NOTA FINAL: 8,53

Un álbum que a líneas generales pretende agradar a todo tipo de publico y mantener a sus seguidores. La producción es correcta y Marta luce su voz en cada una de las canciones (para bien o para mal). He de reconocer que es un disco que voy a escuchar y mucho por que teníamos ganas de algo nuevo de ella y se ha superado con creces. Espero que tú también lo sepas disfrutar y te dejes atrapar por esos 21 días que nos presenta la rubia.

Ángel Capel, Invencible

Muy buenas tardes, después de tener problemas técnicos con mi ordenador. Regresó con un disco que se ha publicado hace poco. Se trata del nuevo material discográfico del ex concursante de Operación Triunfo: Ángel Capel. Os presento Invencible.

Ángel nació el 18 de Noviembre de 1986 en un pequeño pueblo de Almería, Albox, donde reside actualmente junto con su padre Nino y su madre Petronila. Participó en la edición del año 2009 del famoso concurso Operación Triunfo.


Invencible es el segundo álbum de Ángel Capel, concursante de Operación Triunfo en 2009. Como primer single De promesas no sabes nada

1. Peces En La Arena: Abrimos el álbum con un tema que me recuerda y mucho a Bisbal. Y es que este medio tiempo tiene un cierto gusto al cantante almeriense. Me gusta mucho el estribillo que es fácil de recordar. La letra es buena y la producción me parece acertada para empezar el álbum.
NOTA 9

2. Mírate Bien: Llegamos a la segunda pista del álbum y se nos presenta en otro medio tiempo. Un tema de actualidad: la anorexia. Adoro la letra, la interpretación y sobre todo el estribillo. Un tema excelente para una enfermedad cruel y dura. 
NOTA 10 

3. De Promesas No Sabes Nada: El single de presentación del proyecto es un perfecto tema donde Ángel se luce vocalmente y demuestra la madurez tanto vocal como interpretativas. El estribillo es lo mejor del corte.
NOTA 10 
 

4. Quién Es: Arrolladora balada dónde Ángel se muestra afectado y muerto de amor...Remordimientos y mucho dolor...La base musical con el piano me hace estremecer. Las estrofas me gustan bastante, pero al llegar al estribillo me derrite y me rompe...Me encanta.
NOTA 10

5. Nada Perdí: Después de cuatro cortes que bailan entre las baladas y el medio tiempo nos encontramos con un tema más movido. Un ritmo bastante adictivo con esos Yeah que incluye la base musical. La única pega que vuelve Ángel vuelve a aparecerse Bisbal...
NOTA 7

6. Antes Que El Amor: Un intro hipnotico con un piano para una balada donde el cantante se presenta casi desnudo, sin mucho artificio y con una interpretación vocal impresionante. No hay ningún pero a este enorme tema.
NOTA 10

7. Vuelvo: Un aire a pop con country se nos presenta en el séptimo corte del disco. La letra perfecta, la voz de nuevo me recuerda a los dejes de Bisbal. El estribillo me gustan pero las estrofas me dejan algo frío. Suena a esos temas italianos añejos con esa melodía agradable.
NOTA 8

8. He Llorado 5 Vidas: Como si de una gota de lluvia se nos presenta esta canción. Es excelente la composición, la letra, la interpretación y la producción que hace que el joven cantante se luzca. La única pega que no hay ningún momento dónde el corte explote, aún así me encanta.
NOTA 9

9. Invencible: La canción que bautiza el proyecto cambia de ritmo y nos trae una melodía cargada de guitarra eléctrica y unos coros que arropan al cantante. Ángel te da las gracias por hacerle grande y entregarle tu amor sin miramientos. El estribillo me deja un poco descolocado...
NOTA 8

10. Mi Principio Eres Tú: El intro a piano me dejó enganchado...Y cuando el joven cantante comienza con las estrofas te entregas al tema y te envuelve. Adoro la manera de cantar el estribillo...Son de esas canciones que crecen con las escuchas.
NOTA 10

11. A Un Solo Paso: Cerramos el proyecto con este corte que me encanta. El ritmo, la melodía y la voz de Ángel (que sigue abusando de parecerse al almeriense). Todo en conjunto nos deja un buen sabor de boca. El estribillo quizás es algo que le falte fuerza pero que se deja escuchar.
NOTA 9

NOTA FINAL: 9
Un buen trabajo, dónde Ángel se ha rodeado de buenos compositores y productores para entregar un trabajo cuidado y bastante decente para ser de una discográfica independiente y no tener muchos recursos. Quizás la semenjanza con la voz del ex triunfito Bisbal puede llegar a cansar puesto que ya está el almeriense más internacional para ser el mismo. Si Ángel se esforzara más llegaría lejos...Paso a paso y con buena letra seguro que lo consigue. No le perdaís de vista y disfrutar del disco.

 

martes, 24 de febrero de 2015

María Villalón, El Insólito Viaje De Una Gota De Lluvia

Buenos días a todos..Hoy sigo con mis criticas a nuevos álbumes y os presento el nuevo proyecto de María Villalón, ganadora de la primera edición de Factor X España.

María Villalón Sánchez (n. Ronda, Málaga, España; 1 de abril de 1989) es una cantante y compositora española. Saltó a la fama tras ser la ganadora de la primera edición del programa de talentos Factor X en España, en 2007. Más conocida por ser la intérprete de «La lluvia».



El insólito viaje de una gota de lluvia es el título de un disco-libro de María Villalón. La propia artista lo anuncia emocionada en septiembre de 2014: "Creo que en mi vida he sentido tanta alegría y emoción. Ojalá os guste y me acompañéis en esta nueva aventura que existe gracias a vosotros".
Una novela que va de la mano del sello Destino de la Editorial Planeta. 
1. Mágico Y Absurdo: Explosión de instrumentos para el primer corte de este proyecto. Sonidos electrónicos para un tema que me encanta. La letra es perfecta y ese estribillo que explota y te atrapa en un segundo. Si escuchas el tema y te lees el libro sabrás perfectamente de que trata el tema y entenderás de golpe la canción. Punto extra por las gaitas. 
NOTA 9

2. Ni Tú Ni Yo: Seguimos despedazando el EP con tema que vuelve a sonar potente y con una melodía excelente y cargada de instrumentos que gracias a la producción suena genial. La letra es bastante básica, pero aún así no puedes evitar sonreír al escucharla. Adoro la manera de cantar de María en esta canción y sobre todo como explica toda la historia. NOTA 9

3. Descalza: Descubrimos el single del proyecto. Una canción muy cruda y vestida con una producción excelente. Simplemente perfecta. La historia es biográfica (Para la protagonista del libro Atena es su primer éxito que la catapulta al éxito) y por eso al oír como la canta María es inevitable ponerse en la piel de ella. Excelente carta de presentación. 

NOTA 10

4. La Batalla: Llega la canción favorita de la protagonista. Un medio tiempo dónde el piano y la voz de María se acomodan en perfecta armonía. Una letra que consigue removerme por dentro...Es algo raro...Me recuerda mucho a temas de Vega (El Alud, Héroes Antagónicos, Wolverines, Madriguera Record, 2013) en cuanto a manera de componer. 
NOTA 10

5. Parpadeo: Éste es de esos cortes que a veces los adoro y otras los dejaría de lado...No sé...es una extraña sensación la que me produce al escucharlo. La melodía y la voz dulce me gustan pero luego llega el estribillo y toda la magia se me desvanece en un momento por la manera de interpretar el corte tan edulcorado... 

NOTA 7

6. Antes (Con Susi Morla): Cerramos el proyecto con el que sin duda es el peor tema que hay en este trabajo. Las voces me suenan empastadas, las armonías suenan de lujo, pero por separado...Me chirría y mucho. Un corte con aire a country de esos que se oyen en una calida mañana en cualquier bar del lejano Oeste. Eso sí, la letra me gusta bastante, pero no salva la producción del corte. 

NOTA 4

7. Todo Arde (Bonus Track): Un single que María ya había lanzado con anterioridad. Son de esos temas que crecen con las escuchas y te consiguen adentrar en la historia de la canción. Producción, letra e interpretación son de lujo. Y si a eso le acompañas con un vídeo excelente tienes un maravillos trabajo. 

NOTA 10

NOTA FINAL: 8,42 

Ganar un programa de televisión y llegar a la cumbre del éxito y volver a caer es algo que a muchos cantantes les ocurren...Caen el olvido, pero María es una luchadora innata que con tesón y esfuerzo y sobre todo con sus ganas de cantar nos trae este maravilloso proyecto arriesgado. Si lees el libro, pero no escuchas el disco o viceversa puedes correr el riesgo de no entender el concepto. Por eso desde aquí te recomiendo que leas y escuches el gran trabajo que la rondeña te presenta

jueves, 19 de febrero de 2015

Revólver, Babilonia

Muy buenas. Hoy cambio de tercío y os presento el nuevo álbum de la banda Revólver. 


El alma máter de este grupo se llama Carlos Javier Crespo Goñi, Carlos Goñi no nació en Valencia, sino en el Barrio de Las Ventas de Madrid. Esta confusión se debe a que, siendo muy joven, se trasladó a vivir a Campello (Alicante).
Sus inicios musicales los vivió junto a Los Inhumanos, con los que estuvo tocando durante un año, por la amistad que le unía a Alfonso Gago, el cantante del grupo.




Babilonia es un álbum de Revólver, el primero de estudio desde el lanzamiento de Argán (2011). Una colección de 10 canciones nuevas que "dan un giro radical a la trayectoria del conjunto", según informa Warner Music. "Es el comienzo de una nueva etapa que se antoja apasionante y auténtica, y que muestra a unos Revólver capaces de volver a poner su música en lo más alto". Es "un punto de no retorno", según su autor. 
¿Lo descubres conmigo?

 1. Babilonia: La canción que bauitza el álbum irrumpe con unas baterías y una harmónica que rompe con la voz de Goñi. Un tema bastante roquero y potente. Me gusta bastante como la voz rabiosa del cantante se acomoda con la música. 
NOTA 9

2. Entre Las Nuebes:
Bajamos un poco ritmo y nos encontramos con un corte con sabor a country y añejo...Me gusta la melodía que acompaña al estribillo y sobre todo la letra. Es bastante directa y sin muchas florituras literarías. 

NOTA 10

3. La Moral Mora En La Moneda: Un tema bastante agresivo y sobre tod actual. La batería, la guitarra y la voz rasgada del cantante se mueven durante los cinco minutos y veintiocho minutos entre frases duras y estrofas casi habladas. Para mí es un tema rabioso pero contundente. No es lo mejor del álbum pero es diferente. 
NOTA 8

4. Las Almas Rotas:
Otro tema con olor a country...Me recuerda a esas carreteras infinitas y el horizonte al final. Me gusta la letra y sobre todo como se acopla perfectamente a la voz del cantante. Esa voz con un aroma a wisky y a tierra...No sé explicarme...Es una mezcla entre añejo y sútil que me gusta. 

NOTA 10

5. En Blanco Y Negro:
Nos encontramos con otro corte de larga duración. Unos ''Uo, uo'' irrumpen en el intro hasta que la voz de Carlos rasgada expulsa las primeras notas...Nos encontramos con un tema que baila entre el pop rock y el rock en el estribillo. Me encanta la letra del tema. 

NOTA 9

6. Mi Revolución: Yeah...Hemos llegado a uno de los temas que más me gustan del álbum. Pop rock en este medio tiempo dónde la batería acompaña a la voz de Goñi. Los giros finales del cantante en las frases, los estribillos explosivos y la rítmica del tema me engancharo a primera escucha.  

NOTA 10

7. Respirando Bajo El Agua: El tema más rockero nos llega en el séptimo corte del álbum. No sé que me pasa con esta pista pero...A mi parecer las estrofas me van por un lado y la música por otro, menos mal que en el estribillo se arregla y consigue salvar el tema. Eso sí la base musical es de lo mejor del disco.  

NOTA 6

8. Lo Que No Se Llora No Se Limpia: Un medio tiempo con un toque sútil de country y rock. La letra cruda, la música bastante artesana y el estribillo se acomodan con la voz rasgada de Carlos para darnos un tema que es bastante decente y sobre todo consigue salvar el traspiés del anterior tema. 

NOTA 9

9. Las Calles De Madrid: Un tema que me recuerda mucho a bandas de rock antiguas. Batería, pandereta y harmónica se unen a la rabia y potencia vocal del cantante. Huele a single por todos los lados. Estrofas y estribillo no tiene desperdicio. 

NOTA 9

10. Teamotemor: Cerramos el disco con un trabalengüas que baila entre el medio tiempo y un tema casi en acústico. La lánguidez con la que canta Carlos transmite angustia por que le hagas caso y sobre todo por que lo escuches y le des tu compresión...Un cierre genial y bastante atrevido para el disco. 

NOTA 10

NOTA FINAL: 9
Un disco bastante pasable, con unas bases musicales muy ricas en cuanto a instrumentos se refieren, es un álbum bastante rockero y se aleja bastante de mi estilo musical, lo que significa que para mí algunas letras son bastante soeces con tanto taco, pero crudas, directas y sinceras. La voz de Carlos tiene un registro bastante límitado pero consigue transmitir rabia, angustia y sobre todo potencia con las letras afiladas. Un buen álbum que se deja escuchar y que a los fans de las bandas de rocks antiguas les hará las delicias y cumplirá su cometido, devolver a Revólver al estatus de gran banda del rock.

lunes, 16 de febrero de 2015

Ainhoa, ADN

Muy buenas tardes a tod@s. Hoy os presento el cuarto álbum de la cantante Ainhoa Cantalapiedra. Hace cosa de unos meses hicimos el repaso a su discografía y hoy os presento el nuevo material de la joven bilbaina ADN.


ADN, es el cuarto trabajo discografíco de la cantante Ainhoa. Es un álbum producido por Pablo Navarro. En 2014 inicia un proyecto de crowdfunding vía Internet gracias al que consigue una generosa aportación de seguidores y mecenas para su música. Esta ayuda posibilita en gran medida la consecución de la grabación de su cuarto disco de estudio. En octubre de 2014 sale a la venta el single Eres tú.

 1. El Cielo Se Equivocó: Abre el disco uno de los temas más rockeros del disco. Un corte que nos recuerda mucho al segundo álbum de la cantante. Sinceramente la veo demasiado sobre producida y Ainhoa pasada de vueltas (vocalmente excesiva) en según que partes. La base musical me gusta bastante. Quizás si hubiera sido un corte más acústico hubiera ganado más puntos.
NOTA 8

2. Eres Tú: Un medio tiempo agradable con estribillo simpático y divertido. Me gusta como suena vocalmente Ainhoa. Es inevitable encontrarse tarareando el estribillo. 
NOTA 10

3. Just Another Day: Vocorder, pop dance y una melodía agradable. Quizás la pega que le pondría al tema es que abusa demasiado del efecto vocal.
NOTA 9

4. Miedo: Volvemos a los anteriores trabajos de la cantante. Otro single lanzado antes de este álbum. Si soy sincero, la letra me parece decente pero la producción se me queda a medio gas...Es como un quiero y no puedo...No se definir lo que me ocurre. Otro tema pop rock con estrofas suaves y estribillo directo.
NOTA 8

5. Te Busco: Una balada fácil, directa. Un tema muy usado: el amor a la música. Quizás soy yo, pero Ainhoa suena comedida y abusa menos de sus giros vocales y eso se agradece. Lo único malo que le pondría es que la producción me suena muy baja...No sé en el concepto del álbum la canción se escucha con un volumen más flojo que sus anteriores temas.
NOTA 9

6. Nada Es Imposible: Por fin hay un tema que me gusta bastante. Como un latido pesado aparece éste track que explota en un estribillo rabioso y potente. La cantante demuestra que si quiere puede hacer temas bastante potentes y con una brillantez increíble.
NOTA 10

7. Sometime: ¿Por qué Ainhoa?, ¿Por qué has reversionado este temazo de tu segundo disco? La mejor canción del segundo álbum de la joven se presenta en inglés y con aire ochentero que le quita la gracia completa la genialidad del tema original (A veces, ''Mi tiempo Roto'').
NOTA 7  

8.True Awakening: El que para mí es el tema más ''raro'' del disco se nos presenta con una producción bastante pop dance con un estribillo que se permite el lujo de quedarse rápido en la cabeza. Ainhoa vuelve a estar pasada de vueltas en su interpretación...Eso sí las dobles voces del tema me vuelven loco.
NOTA 8

9. Revolution: Un single lanzado en el 2011, es de lejos lo mejor del disco. Potente, bien distribuido y con una interpretación correcta. Un tema que coqueataba con lo electrónico (como ya hizo con My Prisoner). Acetardo tema que aún me sigue atrapando.
NOTA 10

10. Triste: Sinceramente, adoro la letra y he de decir que es de las mejores que contiene el disco, pero ese track...Quedaría mucho mejor en plan rollo acústico y no tan rockero. Es por eso que me tira para atrás y me satura escucharlo tan seguido.
NOTA 8 

11. Libre: Lo que parece un medio tiempo acertado y que se deja escuchar pasa al estribillo que parece haber sido compuesto después de haber grabado las estrofas...Ese cambio de música, excesivos coros y sobre todo esa necesidad de demostrar el torrente vocal que tiene hacen de este corte el peor del álbum.
NOTA 4

12. Recuérdame: Casi cerrando el álbum nos llega otra versión de unos de los cortes más bonitos de Imperfecta. Una Ainhoa comedida que da gusto escuchar. La melodía, la manera de cantar y la producción vuelven a vestir de gala un gran tema. Así da gusto escuchar a la cantante.
NOTA 10 

13. Te Busco (Con Daniel Paez): Volvemos a recuperar la balada del álbum y nos encontramos con un dúo bien empastado y bastante decente. Poco más que añadir de este corte.
NOTA 9

NOTA FINAL: 8.46
Creo que Ainhoa a intentado agradar a todos sus seguidores y es por ello que hay un batiburrillo de estilos inconéxos que acaban saturando si escuchas el álbum en su totalidad y seguido. Si vas escuchando canciones sueltas resulta agradable...Espero que Ainhoa acabe eligiendo un sólo camino (para mí un Esencia Natural2.0 sería ideal) y poder centrarse en darnos discos con buena calidad.

Compra el álbum ADN en la página oficial de la cantante y en iTunes


*Por si quieres recordar los tres discos anteriores
 

jueves, 12 de febrero de 2015

Victoria Riba, Mírame

Muy buenos días. Después de recorrer la discografía de Fórmula Abierta, me adentro en un álbum debut de una joven compositora, ella es Victoria Riba...¿Aún no la conoces?


Que en Victoria Riba hay un talento que desborda lo detectó rápidamente Alejandro Sanz, impresionado con los vídeos caseros que la joven de Tiana (Barcelona) iba colgando en YouTube. Aunque quien realmente desempeñó el papel de descubridora de Victoria fue una compañera de instituto, hija del que se convertiría en su manager, Juan Estrada, que fue quien finalmente puso a la joven y emergente artista en contacto con Alejandro Sanz.
Fue así como Victoria Riba llegó a Sony Music, a la que su talento no pasó inadvertido y con la que fichó para emprender una carrera que promete llevarla lejos. Ahí están las canciones de su álbum de debut para demostrarlo, una combinación de romanticismo y energía soul al servicio de su cautivadora voz. “Es un momento de gran ilusión para mí, pero también de mucho respeto. Doy un paso muy grande, pero es lo que siempre soñé”, reconoce Victoria.


Mírame es una colección de 12 canciones –casi todas ellas compuestas por la propia Victoria– dominadas por su excepcional voz, su creatividad al piano y su contagiosa sensibilidad, una descarga lírica y dance al mismo tiempo que la consagra como una de las grandes promesas de la música hecha en España.

1.Mírame: Un piano abre el disco y el primer single de la catalana. Un medio tiempo sutil que explota al llegar al estribillo, potente, enérgico y adictivo. Adoro la voz y la modulación de la joven cantante. La base musical es increíble.
NOTA 10


2. Sin Venganzas: Este es de esos temas que crecen y crecen con las escuchas. La letra creo que es una de las mejores composiciones del álbum. Me encanta...Y es que a veces más vale dejar el agua correr y no volver a beber de la misma fuente.
NOTA 10

3. No Es Cuestión De Ganar: El piano de desliza durante toda la melodía y se une a la voz dulce de Victoria. Es un medio tiempo agradable que acaba enganchando por el potencial vocal que explota en el estribillo. Para mí es un tema que te invita a seguir descubriendo todo el disco.
NOTA 9

4. Puedo Verlo Claro: Un claro himno al amor, directo, sencilo y sin muchas florituras. Un tema que me recuerda a la música de una cajita musical. Es perfecta, en producción, a nivel vocal y sobre todo a nivel emocional...Hechizante y muy dulce. Perfecta.
NOTA 10 

5. Dile Que No Vuelva: Una balada a caballo entre el mid tempo. El piano, la producción y la voz dolida de la joven visten de gala a este corte que tiene bastante potencial y que puede pegar fuerte como single. En directo tiene que ser brutal.
NOTA 10

6. Me Enamoras: No se muy como describir este tema. Un medio tiempo que crece hasta explotar en un tema dance. Quizás es el tema que menos me llaman la atención, sobre todo por que la veo un poco sobreproducida en la segunda estrofa. Eso si, el poder vocal de la cantante luce en todo su esplendor.
NOTA 9

7. Grita: El tema más bailable nos llega en el séptimo corte. Es otra de esas piezas que sin perder el toque pop se lanza al género pop-dance. Los sonidos electrónicos y los silbidos de la base musical consiguen sacarme una sonrisa. No es una de las mejores canciones del disco pero se deja escuchar y se agradece este tipo de cortes.
NOTA 9

8. Life Is Made For Living: La canción más veraniega del disco y la única completamente en inglés. Un tema muy fresco con aire tropical y base bailable. Tengo sentimientos encontrados con este tema. Me gusta esos cambios de estilos que tiene la canción pero luego me llega a cansar tanto cambio en un mismo tema...No sé la veo que no se define en un solo estilo musical y me acaba saturando...
NOTA 7

9. Me Da Igual: Sin salir del terreno del pop nos llega una canción dura, potente y con aire rockero. La rabia que expulsa Victoria en éste corte se transmite al oyente, gracias a los rasgados de la voz, a las respiraciones y a la letra. Dejar atrás una relación frustrada y complicada.
NOTA 8

10. El Más Leal: Mi tema estrella del disco llega justo en el momento idonéo. Como una película de principes y princesas, con ese aire mediaval y con gaitas incluidas es una de las canciones más bien producidas del disco. Sin más...Déjate atrapar y disfruta de la voz dulce de Victoria y otra vuelta de tuerca en este disco.
NOTA 10

11. Hasta El Final (Losing Your Gravity): El tema más pop del disco. Simplemente perfecto, no hay pega, desde el inicio de la canción, los giros vocales...La letra y la base musical para otra declaración de amor directa...¿Vuelas con Victoria?
NOTA 9

12. Nunca Te Regalará Una Canción: La mejor canción del disco sin duda se resiste hasta cerrar el álbum debut. Adoro la letra, la voz, la producción y el conjunto final. Una de las más mísiticas y complejas del álbum en cuanto a música se refiere...Es de esas canciones que te dejarán con ganas de volver a escucharla y cuando lo haces de nuevo escuchas nuevos matíces, nuevos sonidos...Una joya que cualquier cantante pop debería de tener en su repertorio.
NOTA 10

NOTA FINAL: 8.40
Espectacular disco debut para una estrella emergente que merece todo el apoyo que se le brinde. Sinceramente tiene una voz estupenda, cargada de grandes matices. Una producción exquisita junto a unas letras que huyen de los adornos, son directas, sinceras y cuentan historias reales con las que cualquiera se puede sentir identificado. Espero que este trabajo no sea solo uno y nos llegue muchos, por que Victoria promete y mucho.





miércoles, 11 de febrero de 2015

Fórmula Abierta, Fórmula 04

Buenos y fríos días, finalizamos el especial sobre el grupo Fórmula Abierta con la crítica a su último álbum, Fórmula 04.


Fórmula 04 (2004, Vale Music), fue el tercer (segundo álbum para Miguel Ángel Silva) disco de estudio del grupo. Formula 04 se grabó en Sabadell y la producción es de los hermanos Toni y Xasqui Ten, a excepción de los temas Enloquéceme y Shoop (Mi destino), producido por Alex y Sergio Soler.
¿Te apetece viajar dentro de éste álbum?

1. Qué Calor: Abrimos el álbum con un tema veraniego y divertido. Una pista con el sello inconfundible del cuarteto: estribillo potente, ritmo latino y bailable y buen rollo. Aún que siendo un buen tema le falta explotar en según que partes. Este tema fue durante dos veranos la sintonia de un anuncio de prevención de incendios.
NOTA 8
 

2. Salsa Para Vivir: Un intro muy caribeño se adentra en un medio tiempo que me gusta bastante. Tiene un ritmo suave, sensual y unas estrofas que me gustan bastante. El empaste de las voces de los dos chicos me gusta mucho y sobre todo los susurros que las chicas hacían antes de cada frase...
NOTA 7

3. Báilame: Creo que es uno de mis temas favoritos del disco. Es sensual, seductora y bastante diferente al estilo que tenian en sus dos álbumes anteriores. Un cambio de género que me gustaba y me sigue gustando a día de hoy.
NOTA 10

4. Llévame Hasta El Cielo: Una canción muy disco, muy retro con una letra explosiva. Otro cambio de estilo musical bien producido y bastante decente. Quizás se me hace algo repetitiva en los coros pero salvando eso, es un buen tema.
NOTA 8

5. Tócame: Este es el género que mejor le sentaba al grupo. Un tema muy latino, con cierto aire a ''Dímelo'' de Marc Anthony. Me gusta bastante y podían haber seguido por ese camino.
NOTA 9

6. Ven A Tu Fiesta: Mi tema preferido del disco. Es un tema alegre, divertido y una invitación a bailar y disfrurtar de todo lo bueno que nos ofrece este grupo. Ritmo contagioso y sobre todo una dósis extra de buen rollo. ¿Te unes a la fiesta conmigo?
NOTA 10 

7. Ya Llegó El Carnaval: El primer single del disco nos llega con éste track fresco. Un single que sigue con el sello de la banda. A diferencia de sus dos primeros singles de sus trabajos anteriores no logró la repercusión que ellos esperaban. Para mi es un temazo en toda regla y a día de hoy me sigue haciendo mover las caderas y disfrutar el tema.
NOTA 10

8. La Niña Bonita: Seguimos con los temas veraniegos y latinos. Un tema con guitarra española, palmas, mucho ritmo y una letra un tanto infantil...Eso sí las voces de los cuatro componentes vuelven a empastar de lujo...Lo que me tira para atrás es la letra...Aún que el estribillo me lo da todo a pesar de ser muy repetitivo. 
NOTA 6

9. Escapando De La Soledad: Después de tanto baile los chicos nos dan un respiro con esta balada. Me gusta mucho como suenan las voces, las armonías y sobre todo como se empastan los cuatro para llegar el estribillo. ¿Quién decía que no sabían cantar?
NOTA 10

10. Enloquéceme: A primera escucha los vocales de las chicas suenan diferentes, el tono que tiene me gusta bastante. Luego el tema pierde fuelle con ese estribillo que suena a canción de verano repetida hasta la saciedad...No sé como explicarlo, las estrofas me gustan pero los estribillos me recuerdan a otras canciones y me deja algo frío.
NOTA 6

11. Shoop (Mi Destino): Cerramos el álbum con una versión. Un tema pop que deja mucho que desear para un cierre de un álbum. Un cambio de registro bastante flojo y que unido con la letra infantil le resta muchos puntos.
NOTA 5

NOTA FINAL: 8.10
Un álbum diferente a sus dos anteriores. El cambio de productores se nota puesto que querían alejar al grupo de su sonido (lo más latino, pachanguero y divertido) y lo quisieron llevar al terreno ''pop-rock'' para darles un toque más maduro...Al perder el sello del grupo se vio reflejado en las pocas ventas, si se le úne que tuvo poca o casi nula repercusión (los dos singles no cuentan con vídeos oficiales) el grupo acabo desintegrandose. Lo más curioso es el título elegido para el disco: Fórmual 04, haciendo referencia al año de publicación, y no al número de discos lanzados hasta la fecha (tres en total), esto es cosecha mía yo lo hubiera titulado Fórmula 3 (suena casi peor que el nombre oficial). En fin un pena que en la actualidad no existan grupos como ellos puesto que le pese a quien le pese nos regalaron momentos inolvidables en cualquier terracita y carpas de verano...¿Hacemos una petición para que vuelvan?

martes, 10 de febrero de 2015

Fórmula Abierta, La Verdad

Muy buenos días a tod@s...Seguimos con el grupo Fórmula Abierta y su segundo álbum.


Tras la salida de Àlex Casademunt el grupó decidió incluir al primer expulsado de la segunda edición del programa Operación Triuinfo: Miguel Ángel Silva. 

La verdad (2003), es el segundo álbum de estudio del grupo Fórmula Abierta y el primero para el nuevo componente. El disco comenzó a grabarse en marzo, y al igual que en el anterior predominan los temas latinos y bailables.


1. Hello My Friends!: Repetimos la fórmula del primer single, estribillo potente, base latina y veraniega para el tema que abre el álbum. Una canción que todos hemos escuchado y tarareado alguna vez...Y es que es fácil recordar esa guitarra y la letra de la canción que nos invita a un verano lleno de sol y de nuestra gente.
NOTA 10 

2. Shabadabada: El segundo corte del disco nos presenta un tema pop dance con un estribillo flojo y repetitivo...Además la producción del tema me suena muy a orquesta y no me deja entender la letra de la canción. Quizás peca de repetitivo y eso le resta puntos.
NOTA 6

3.Yo No Sé: El sello de la banda se presenta en el tercer corte. Un regge con sabor tropical que nos invita a perder el control y menear las caderas...Me gusta mucho este tipo de temas que te animan y te hacen sonreír y repetir el estribillo una y otra vez.
NOTA 9

4. Mi Alma: Aún sigo preguntandome, ¿dónde está la diferencia con el single que Miguel publicó para conseguir una carrera en solitario? Quizás sea que potenciaron más la base musical mucho más latina, refinaron los coros y le dieron todo el protagonismo al polícia...Sigo sin entender el por qué decidieron publicar este corte...
NOTA 4

5. Yo Pido Salsa: El título ya lo dice todo, no esperes un tema relajado por que los chicos están decididos a hacerte mover y vaya si lo consiguen... El juego de cantar en inglés y español le da un toque bastante chulo al tema ¿Te animas a seguir el ritmo?
NOTA 7

6. Todos Iguales: Seguimos con los temas más flojos del disco. Y no es que no me guste la base musical en plan merengue...Lo peor de todo es la letra (cuya autoría es de Javián): ''Las mujeres son como los merengues...Por mucho que lo intentes nunca las entiendes'' o ''Los hombres son como las cebollas, unos salen fuertes y otros piripipi''. Vamos un auténtico experpento...Creo que es de lejos lo peor del grupo en sus tres discos.
NOTA 3

7. Tengo Un Deseo: Una balada con sabor tropical. Una canción llena de tópicos y que cumple su objetivo, salvar del estropicio anterior. Adoro la voz dulce de Mireia y la voz grave de Geno en la primera estrofa. Un tema así ya hacía falta en el disco.
NOTA 10

8. Síguelo: Seguimos con lo latino y que sin duda les funcionaba genial a los chicos. Me recordaba mucho a temas de Ricky Martín a la hora de cantar. Un tema que nos invita a seguir nuestro instinto y llegar a dónde deseamos, solo hace falta creer en nosotros mismos. El tándem Javián-Miguel Ángel sonaba genial.
NOTA 8 

9. Amor Para Siempre: Volvemos al tándem de las chicas y llega mi tema preferido. Un corte tecno-pop ideal para romper las pistas de baile. Co-escrito por ambas es sin duda el tema que mejor les sentaba y ya dieron muestra de ello en su primer disco con temas como Mi Corazón...Geno y Mieria se movian como pez en el agua en este género musical.
NOTA 10

10. Te Odio, Te Amo: Volvemos a bajar el ritmo con otro medio tiempo bastante agradable. Los componentes del grupo se reparten las estrofas para contarnos una historia que a muchos nos ha pasado, ni contigo ni sin ti...Un buen tema para ir cerrando el álbum.
NOTA 9

11. Baila, Baila:  Seguimos con el sonido genuino de Fórmula. La base machacona totalmente latina, con su batería, sus trompetas y sus coros repetivos...Creo que es una de las canciones que peor a envejecido...Suena muy a verbena....
NOTA 5

12. Toda La Noche: El intro del tema me encanta...Esa guitarra eléctrica es potente y nos presenta un género bastante diferente a lo anterior...Es una buena versión del grupo ''El Síimbolo''. Quizás la noto sobre producida...Pero se agradece este giro para cerrar el disco.
NOTA 8

13. Hello My Friends! (English Version): Cerramos el disco con la versión en inglés (quedaría mejor decir Spanglish version) del primer single. Creo que la versión original es mejor pero se agradece el intento de abrir mercado internacional.
NOTA 9

NOTA FINAL: 7.53
Si soy sincero éste disco a envejecido mucho mejor que sus otros dos trabajos. A pesar de que no hay canciones que destaquen mucho más allá de las que tiene mejor nota, la producción era mejor que el primer disco y tenían buenos temas que podrían haber funcionado mejor de single. 


Mañana veremos el tercer y último álbum del grupo...¿Te apetece seguir recordando conmigo?

lunes, 9 de febrero de 2015

Fórmula Abierta, Aún Hay Más

Muy buenos días a todos. Después de darme un tiempo y de parada en mi blog, regreso con ganas de seguir buceando entre mis discos para ofreceros nuevas críticas.

Hoy me pongo nostálgico y os presentó tres discos de la factoría de Operación Triunfo...


Fórmula Abierta fue un grupo de música salido del concurso Operación Triunfo, formado por cuatro participantes del mismo: Geno (1982), Mireia (1982), Javián (1974) y Àlex Casademunt (1981). Inicialmente, cuando fueron presentados, estaba junto a ellos otro compañero de Operación Triunfo, Juan Camus, con el que realizaron varias actuaciones. Sin embargo, antes de la grabación del primer disco, Juan abandonó la formación para seguir en solitario.

Aún hay más, es el primer álbum del grupo que consiguio disco de platino. Compuesto por 11 temas, traían un ramillete de diferentes estilos musicales ideales para el calor veraniego del 2002.
¿Lo conocemos a fondo?

1. Te Quiero Más: El primer single del grupo fue un tema veraniego, pegadizo y divertido. Bailado por tods hasta la saciedad fue un rompe pistas con sabor latino que te hacía moverte sin dejar de sonreír. Un acierto lanzar este tema búque insignia del grupo.
NOTA 10

2. Ella (Tu Piel Morena): El segundo corte del álbum nos llega de la mano de una versión del grupo VICEVERSA. Cuándo el disco se publicó debo reconocer que me gustaba esta versión más latina del éxito pero que luego se me fue pasando el gusto y puedo reconocer que se me hace algo pesada...Pero era ideal para ponernos a bailar y disfrutar de las noches de verano.
NOTA 8

3. Sin Ti: Llegamos al tercer corte del álbum y cambiamos de estilo. Una canción de corte pop-dance con base machacona y los dos chicos del grupo mano a mano. He de reconocer que al principio los coros y la melodía me atrapaban, pero que ahora me suena un poco desfasada.
NOTA 9

4. Siento Que Te Pierdo: Llegamos a un medio tiempo con sabor a balada de la mano de Mireia. La catalana nos regalaba este tema dulce con un estribillo que me gusta y mucho y una voz que me trasmitía lo que estaba cantando. Un acierto y un cambio de género musical ente tanto tema bailable.
NOTA 10

5. Sí Al Amor: Seguimos con las canciones en solitario. Le toca el turno a Javián que nos presentaba este tema con toque latino y que me recuerda mucho a Ricky Martín o Chayanne en su base musical. Una canción calentita y bastante bailable pero un poco prescindible bajo mi punto de vista.
NOTA 6

6. Mi Cruz Y Mi Fe: Geno se presentaba con el segundo single del disco. Un tema pop-dance que me encantaba y me sigue gustando. Es un estilo musical que me gusta bastante y sinceramente creo que le quedaba como anillo al dedo a la canaria que lo defendía muy bien.
NOTA 10

7. Ay Morena: Cerramos el ciclo de las canciones individuales con Àlex. Con unas guitarras eléctronicas potente y una base musical muy similar a temas del grupo Santana (Salvando las distancias) el séptimo track nos transportaba a otro género totalmente diferente al anterior. Sin más un tema de estribillo fácil y potente.
NOTA 8

8. Nadie Como Tú: Volvemos a subir la temperatura del álbum con un tema muy caribeño...No sé como definirlo pero que me transmitía un buen rollo increíble. Me gusta un montón como se intercalaban las frases los chicos y las chicas y luego daban potencia al estribillo. Un lujo de canción bastante divertida y sobre todo bailable.
NOTA 10

9. Mi Corazón: Mi tema estrella del disco. Una canción ideal para las noches de verano en una terraza y escuchar este tema de fondo. Con unos coros muy parecidos a Más Que Nada (de Jorge Ben), Geno y Mireia daban rienda suelta a sus gemidos y gorgoritos.
NOTA 10 

10. No Critiques Más: Seguimos con temas latinos y casi cerrando el disco nos llega un tema muy tropical con dejes a lo Carlos Vives y su Fruta Fresca. Divertido y adictivo a la vez...
NOTA 9

11. Ay! Amor: Si está canción fuera un país sería...El Caribe...Y es qué el grupo cierra el disco con un trallazo latino. Base bailable, estribillo pegajoso y letra fácil de recordar. Y es imposible despegar los pies del suelo y no dejarse atrapar por la música...¿Bailas conmigo?
NOTA 10


NOTA FINAL: 9
Un buen disco con bastantes cambios de género. Los productores le dieron la cuota de minutos a cada uno de los componentes con 4 canciones en solitario para poder lucirse y creo que fue un acierto, cabe destacar la producción bque fue bastante decente para ser el primer álbum de un grupo surgido de las prisas del tirón televisivo. Siempre había pensado que Fórmula Abierta se quedaría en una canción y no llegarían muy lejos, pero me sorprendieron con su segundo álbum...

Mañana si quieres lo descubres conmigo...

Una Healy, The Waiting Game

Feliz tarde de verano a todo, hoy os traigo el álbum debut de una ex The Saturdays, ella es Una Healy. ¿Conocemos pista por pista su primer ...