domingo, 29 de noviembre de 2015

Little Mix, Get Weird The Deluxe Edition

Muy buenas tardes de domingo Buceadores. Os traigo el tercer trabajo de un grupo de chicas que me apasionan. Ellas son Little Mix y su nuevo proyecto. ¿Vamos a descubrir pista por pista (track by track) su nuevo álbum?


Get weird es el tercer álbum de las chicas de Little Mix: Perrie Edwards, Jesy Nelson, Leigh-Anne Pinnock, y Jade Thirlwall.
Con la colaboración de Jason Derulo en Secret love song. También se esperaba en principio la participación de Marina Diamandis (Marina and the Diamonds), MNEK, Jess Glynne, y Jessie J.


1. Black Magic: Pop efervescente, divertido y un himno positivo y muy noventero. Las chicas nos presentan un tema diferente a lo que nos tenian acostumbrados con sus anteriores singles más urbanos y dan en el clavo. Los estribillos son épicos y se pegan en la cabeza como un chicle.
NOTA 10

2. Love Me Like You:  Segundo single del nuevo trabajo y se nos presenta como una dulce canción de amor. Muy inspirada en los años 50s con esos coroso y esa melodía que engancha. Me gusta mucho el estribillo y sobre todo las voces que se empastan a la perfección.
NOTA 9

3. Weird People: Un sonido muy noventero, poderoso y efectivo para esa "gente rara". Creo que es un corte muy enérgico pero que le falta algo para acabar de explotar. Quizás por que hubiera pegado más después del primer corte puesto que sigue con ese estilo pop efervescente.
NOTA 8

4. Secret Love Song (Feat. Jason Derulo): La primera balada nos presenta a las chicas en una canción decente con unas harmonías perfectas y gracias a Jason que le da un toque diferente con su voz masculina. Adoro los coros finales con Leigh-Anne dando las notas altas.
NOTA 8

5. Hair: Descarado, adictivo y divertido. Pop con una base cargada de tambores. Es una de esas canciones que se pegan y es inevitable olvidarse de ellas. El estribillo me mata y me enloquece a partes iguales.
NOTA 10

6. Grow: Lo retro y lo urbano se dan de la mano creando un sonido potente, seductor y muy interesante. Las voces de las chicas son geniales y los coros explosivos gracias a la producción. La canción favorita del grupo y no cabe duda que dará de que hablar.
NOTA 9

7. I Love You: En esta ocasión esta balada con sonido retro no llega a conquistarme del todo. No es mala pero me deja algo frío con respecto a otras grandes baladas del grupo. Creo que es demasiado azucarada para mí.
NOTA 7

8. OMG: Pop, R&B, eléctronica sin perder el sonido retro y muy petardo a pesar de que las las chicas se vuelven más femme fatales que nunca. Un tema divertido y que me engancho a primera escucha. Creo que sería un buen single.
NOTA 10

9. Lightning: La canción más oscura del álbum. Como si de una tormenta se tratase las chicas te sumergen en una espiral de tristeza hasta explotar en el puente con ese sonido dubstep que queda coqueto y muy retro. Una balada perfecta y que podría ser la segunda parte de DNA con unos prestribillos épicos y magistrales.
NOTA 10

10. A.D.I.D.A.S.: ¿Las chicas promocionando una marca de zapatillas? Pues no...Little Mix nos hablan de sexo, sí ellas que son tan dulces e inocentes se destapan en está canción con All Day I Dream About Sex. Adoro ese "Shh" para ocultar la palabra Sex. Una canción sexy, retro y divertida que te deja con una sonrisa de oreja a oreja y que le falta un poco de gancho, o quizás un poco más de picardía.
NOTA 9

11. Love Me Or Leave Me: La tercera balada mucho más drámatica que las anteriores. Con un sonido más orgánico con el violín y el piano acompañando a las chicas que hace que la canción sea mucho más épica. Todas las chicas brillan en algún momento de la canción y aciertan.
NOTA 9

12. The End: Delicia de final. Maravillosas armonías que demuestran la calidad vocal de cada componente y hacen que el disco cobre sentido gracias a que ella son mucho más que una caras bonitas. Sin música, 100% nude es un cierre perfecto en la edición estándar del álbum.
NOTA 10

DELUXE EDITION

13. I Won't: El sonido R&B nos vuelve a atrapar en está canción relegada a bonus. Una melodía alegre, con un beat potente pero que le falta fuerza en los estribillos para hacer que la canción consiga un 10.
NOTA 9

14. Secret Love Song, Pt. II: Si la versión dúo os dejo un poco fríos o no era lo que esperabáis las chicas os presentan la versión  a piano, sin tantos adornos, pura, desnuda y donde se vuelve a descubrir que las voces de las chicas son sensacionales. Adoro a Leigh-Anne y a Perrie en el último estribillo.
NOTA 10

15. Clued Up: Si está canción os trae a Jessie J a la cabeza es por que la balada a guitarra la ha compuesto ella y se respira durante todo el recorrido del corte. Creo que es algo floja para ser un tema de una de las grandes cantantes. Pero no podemos desmerecer la interpretación de las jovenes. 
NOTA 8

16. The Begging: Las chicas nos lo advierten, hay Little Mix para rato...Y nos lo cuentan en una acapella maravillosa que no voy a puntuar por que es muy corta.

NOTA FINAL: 9.07
Un álbum diferente a sus anteriores, con un sonido arriesgado pero sin perder su esencia. La producción es excelente y diferente a sus anteriores, con un sonido arriesgado pero sin perder su esencia, Las chicas vuelven a demostrar que sus voces son la mejor herramienta que tienen. Lo que a veces puede resultar ñoño gracias a las letras tan adolescentes...Pero...a lo mejor para su cuarto álbum hacen el cambio hacia su ''madurez'' musical y nos traen un álbum mucho más sexual.

viernes, 27 de noviembre de 2015

Malú, Caos

Sigo pegado al ordenador para traeros otra crítica. Esta vez es para lo nuevo de Malú: Caos.
¿Descubrimos juntos éste nuevo álbum?


Caos es el álbum de estudio para 2015 de Malú, dando continuidad a Sí (2013 / triple disco de platino, más de 120 mil copias certificadas).
La artista madrileña contó con gran parte de su equipo habitual de Cosmos Producciones, comandado por el mexicano Armando Ávila, responsable de la producción, la grabación y las mezclas. Masterización a cargo de Emily Lazar (Sia, Foo Fighters, Linkin Park).

 1.Quiero: El single de esta nueva era sigue con la misma fórmula de pop que tanto nos gustó con "A Prueba de ti". Me gusta mucho el estribillo y creo que son de esas canciones que se pegan fuerte en la cabeza y no puedes evitar tararearla...
NOTA 10

2. Sígueme El Juego: Malú sigue con ese aire rockero con esas guitarras eléctricas y nos trae otro tema similar al primer corte. Me gusta el ritmo de la canción que tiene en las estrofas. También he de reconocer que la letra es muy cercana con palabras como "borrachera". Lo que no me convence mucho es el estribillo...Me recuerda a otra canción suya y no sé cual es...
NOTA 8

3. Cenizas: Una de esas baladas desgarradoras que Malú siempre ofrece en sus discos llega en la tercera canción. Adoro su voz, la música y sobre todo la fuerza con la que canta el estribillo. Mi preferida desde la primera vez que la escuche y sobre todo creo que será una canción con la que muchos se sientan identificados.
NOTA 10

4. Nos Sobró La Ropa: Es de esos temas que entran a la primera y se convierten en tu favorito. Si es cierto que sigue la misma melodía de otros cortes con ese aire popero rockero. El estribillo creo que será increíble en directo. La producción del tema vuelve a jugar a su favor.
NOTA 10

5. Parte De Mí: Un medio tiempo más relajado...Pero...comienza y los primeros segundos en la manera de cantar Malú suena en lírica a su propio tema "Ahora Tú". Luego la canción coge otro ritmo y crece para presentarnos una canción que tiene pinta de ser single sí o sí.
NOTA 8

6. Encadenada A Ti: Seguimos con los medios tiempos. Está vez la canción es sensacional sobre todo en el ritmo del estribillo que parece que vaya a sonar un poco de gospel. La voz de Malú suena en todo su explosión en dicho punto. Me gusta la melodía y la interpretación de la cantante.
NOTA 9

7. Me Despido: Con un aire mucho más racial nos llega el séptimo corte. Creo que me gusta mucho la manera en la que comienza el tema y como Malú escupe con rabia las primeras frases de la canción. Poderoso medio tiempo y con el estribillo que explota en una dosis de fuerza para reafirmarse que ella puede hacer lo que quiera sin tenerte a su lado.
NOTA 8

8. Caos: La canción que bautiza el álbum es como el tema "Guerra Fría". Pop rock con la batería marcando el pulso con un estribillo un poco ruidoso...No sé definir el corte pero me suena a Münik por la manera que tiene de mezclar los sintetizadores y los elementos del pop rock (batería, guitarras eléctricas).
NOTA 7

9. De Vez En Cuando: Seguimos en la línea de los medios tiempos tan básicos de Malú. Volvemos a encontrarnos con la misma fórmula de siempre: estribillo enérgico con la batería estallando y las estrofas con la calma propia de la tempestad...Le falta algo a la canción y sinceramente se repite mucho. ¿No sentís como que es un poco fría en la manera de interpretar la canción? La veo plana y sin fuerza
NOTA 6 

10. Imperfectos: Otro medio tiempo mucho más sensible. Me gusta la letra y la interpretación de la cantante. Supongo que a los fans está canción les encantará y razón no le faltarán. Es un himno al desamor en toda regla y Malú lo hace suyo a la perfección.
NOTA 9

11. Rozando El Cielo: La canción más diferente en lo que a base musical del comienzo se refiere. Voz perfecta, producción de lujo y mucha potencia en el estribillo. Malú vuelve a demostrar una vez que domina como nadie este registro tan suyo y consigue regalarnos una canción que a mi personalmente me ha gustado mucho.
NOTA 8

12. Mi Mundo En El Aire: Por fin recuperamos a la Malú más racial. Es una mezcla de sensaciones que me provoca esta canción. Casi a piano y con esa sensibilidad que la caracteriza Malú cierra con broche de oro el disco. 
NOTA 10

NOTA FINAL: 8.58
Malú tiene una carrera decente, firme y sobre todo con una base de fans que muchos artistas quisieran pero...No hay ningún riesgo en este álbum...Hemos cogido canciones de Guerra Fría y de SÍ y le ponemos una producción más adecuada a los tiempos que corren y tenemos un disco plano, con los mismos registros de siempre y dónde Malú se mantiene en su zona de confort. Estoy de acuerdo en eso que dicen: "¿Si funciona para que vamos a cambiar?", pero ella se lo podría permitir por que una artista como Malú haga lo que haga tendrá el apoyo del público y de la crítica...

María Isabel, Yo Decido

Tras mucho tiempo desconectado del mundo blogger, hoy retomo mi afición por destripar discos y os presento un nuevo material que le tenía muchas ganas de poder disfrutarlo. Ella es María Isabel y su nuevo trabajo "Yo decido"


María Isabel López Rodríguez (Ayamonte, Huelva, 4 de enero de 1995), más conocida como María Isabel, es una cantante solista, actriz, presentadora y modelo española. Saltó a la fama en el Festival de Eurovisión Infantil 2004 con su canción "Antes muerta que sencilla", con la que se proclamó vencedora del festival el 20 de noviembre de 2004.  Sus canciones tienen ritmo flamenco aunque con un toque de pop llamadas por ella pop-aflamencado.



Yo Decido es el quinto álbum de estudio de la cantante española María Isabel. Su lanzamiento está programado para el 27 de noviembre de 2015 a través de Piros Digital y Nueva Generación de Artistas, respectivamente. Es el primer álbum de la cantante en ser lanzado de forma independiente después de su salida de Universal Music. El primer sencillo se lanzo el 30 de Octubre de 2015 y lleva como nombre "La Vida Solo Es Una".
1. La Vida Sólo Es Una: Un sonido muy europeo nos abre el disco. Un tema fresco, directo con un estribillo fácil de recordar y un ritmo bailable. Adoro la voz de María Isabel en está canción. Un tema perfecto para representarnos en el festival de Eurovisión. La producción le da un toque muy étnico al corte.
NOTA 10


2. Yo Decido: El track que bautiza al álbum es un medio tiempo con sonidos electrónicos. Me encanta la letra, poderosa, con fuerza y sobre todo ese toque oscuro al comienzo para ofrecernos un estribillo dónde María Isabel nos demuestra que ella puede ser fuerte sin ti. Creo que es una canción que crece con las escuchas.
NOTA 9

3. El Brillo De La Luna: El primer cover del disco es un tema de La Josa (cantante Méxicana). Una canción pop con toques dance electrónicos y una letra spanglish. A primera escucha resulta un poco raro escuchar a María Isabel en inglés, pero luego al poder disfrutarla mucho más te das cuenta de que es un tema bailable, que invita a vivir y sobre todo recuerda a las ncohes de verano.
NOTA 9

4. Tu Mundo:  Nos llega otro tema coqueto, con un sonido bastante parecido al single. Me gusta como interpreta la canción la joven cantante. Divertida, fresca y muy pop con toques de electrónica que junto a la producción nos ofrece un tema que explota en el estribillo que vuelve a invitarnos a disfrtuar de este disco y bailar.
NOTA 9

5. Dime Si Es El Alma: Me encanta, no puedo sacarle ningún defecto a la canción. Adoro a la María Isabel de los medios tiempos y las baladas. Una canción muy madura, dónde la evolución vocal se hace patente en la manera de interpretar el estribillo. Creo que debería de hacer más canciones de este estilo por que le cae como anillo al dedo a la joven.
NOTA 10

6. Confío En Ti: Está canción me tiene desconcertado, me gusta la base musical, la melodía pero no me acaba de cuadrar la letra otra vez en spanglish y creo que eso le resta puntos. He de decir que es un tema muy potente que si María Isabel se lo propone puede ser un rompe pistas perfectamente. La producción es excelente.
NOTA 8

7. Like: Otro medio tiempo potente, bailable y muy enérgico. Aquí no me molesta el spanglish en la letra por que creo que le queda bien. Me gusta el estribillo y el ritmo de la canción. Los coros me recuerdan mucho a los que tenía Paulina Rubio en Sexy Dance (Fire) y eso le da un toque muy internacional al corte.
NOTA 8

8. Por La Distancia: Una power ballad o uptempo dónde María Isabel vuelve a sonar mucho más madura y sobre todo como a mi me gusta: sintiendo la letra. Creo que es otro de esos temas que voy a disfrutar y mucho. Letra, interpretación, producción y música se hacen una y nos ofrecen un tema que es una verdadera joya.
NOTA 10

9. Cuarentena: Y llega el tema que me ha encandilado desde la primera reproducción. El primer single al lado de éste tema se queda pequeño. Menudo pelotazo, Eurovisión podría acoger está canción...El toque étnico junto a las guitarras españolas y el ritmo candente del reggeton sin llegar al extremo se abre en un corte que suena a fusión. Adoro el rap del chico...¿Quieres ponerte en cuarentena conmigo?
NOTA 10 (Le daría un 11 pero no puedo)

10. Sale El Sol (Bonus Track): Y para cerrar el disco María Isabel nos regala está enorme balada dónde suena más que nunca a su tierra, a flamenco, a esa María Isabel madura que muy pocas veces podiamos disfrutar en sus anteriores discos. Adoro la letra, la interpretación y sobre todo la producción que hacen que sea un tema redondo. El mejor cierre para el disco. Salvando las distancias me recuerda mucho a Pastora Soler y eso me apasiona. Si ella quisiera podría hacer un disco con temas de este estilo y todos lo disfrutariamos al máximo (por lo menos yo)
NOTA 10

NOTA FINAL: 9.3
Para haber pasado de niña prodijio a ser una chica con los pies en el suelo María Isabel nos ha regalado un disco cortito, disfrutable desde la primera a la última canción, fiel a su estilo pero demostrando que se puede crecer musicalmente y evolucionar hacía unos ritmos más actuales sin perder su sello propio. Un álbum que se disfruta y te hace bailar. Me encanta las tres baladas dónde se ve claramente como la joven cantante madura vocalmente y sorprende por su interpretación. Un aplauso para ella por arriesgar y producir el disco bajo un sello independiente, ojalá tenga mucha suerte y podamos seguir disfrutando de su trabajo y no se aleje mucho más tiempo de los escenarios.

lunes, 19 de octubre de 2015

Demi Lovato, Confident (Deluxe Edition)

Muy buenos días y feliz comienzo de semana. Vuelvo a traeros una nueva revisión de una ex chica Disney, hoy le toca el turno al nuevo material de Demi Lovato.

Confident es el quinto álbum de Demi Lovato, un trabajo con la intención de mostrar la línea de su auténtico sonido, más con el objetivo de ser nominada a los Grammy, que con el de hacer grandes éxitos para el gran público.
Representa para Lovato el primer lanzamiento de un álbum a través de una asociación creativa entre Hollywood Records, Island Records y Safehouse Records, un sello que ella creó con Nick Jonas y su manager, Phil McIntyre.

Una colección de 13 canciones para la que cuenta con las colaboraciones de Iggy Azalea y Sirah. Con producción de Max Martin, Ryan Tedder, Steve Mac, Jason Evigan, Wolf Cousins, Savan Kotecha y Stargate.

1. Confident: Así de segura se siente Demi que abre el disco con un himno super guerrero. Un tema pop fresco con una ejecución vocal increible y un estribillo brillante. Demi se muestra confiada y deja atrás toda las inseguridades del pasado para encarar esta nueva etapa cargada de doce canciones más.
NOTA 9

2. Cool For The Summer: El primer single del álbum llegó en una atractiva canción alejada de lo que nos tenía acostumbrados Demi. Una canción sexual, picante y con una impacante base musical entre el pop y el EDM más comecial. La producción junto al despliegue vocal de la cantante hacen de este track una canción 10.
NOTA 10 

3. Old Ways: Cambiamos de registro y nos encontramos un intro hipnotico junto a una base musical cargada de matices y sonidos eléctronicos para uno de los temas que podría ser el tercer sencillo del nuevo álbum. La letra me gusta, la interpretación de Demi y los coros masculinos le hacen ser una canción interesante. Demi no volverá a tropezar en la misma piedra y no quiere cometer los mismo errores...
NOTA 8

4. For You: Creo que este tema brilla con luz propia. Demi Lovato demuestra sentimientos encontrados durante toda la canción gracias a la voz poderosa que posee y que transmite muchas emociones. El tema es un gran track y encaja perfectamente con el conjuto del álbum.
NOTA 10 

5. Stone Cold: La balada por excelencia nos llega en el quinto track. Demi desnuda vocalmente junto a un piano nos regala uno de los momentos más desgarradores de todo el álbum. Adoro el agudo casi al final de la canción que seguro en directo será de lo más aplaudido.
NOTA 10 

6. Kingdom Come (Feat. Iggy Azalea): No podría definir muy bien a que género debería otorgarse está canción, hip hop con un puente bailable, pop con toques de hip hop...Lo que sí sé es que es el instrumental junto a la voz de Demi lo hacen delicioso, diferente y con un aura mágica y épica. La única pega: el rap de Iggy que no me aporta nada.
NOTA 9

7. Waitin For You (Feat. Sirah): Desde el comienzo hasta el final la producción, la música y el toque sutil de R&B me atrapa y me deja pegado al tema. Me encanta el rap de la cantante Sirah que al contrario que el anterior tema no me aportaba nada, creo que en este caso le da un toque fresco y original a la canción.
NOTA 10

8. Wildfire: Un medio tiempo con algunos sonidos eléctronicos y una excelente interpretación vocal nos da como resultado el tema más romántico del nuevo CD de la joven cantante. Creo que son de esas canciones que irán creciendo a medida que les coges cariño.
NOTA 8

9. Lionheart: Otro poderoso medio tiempo que contiene una mágia única. La letra de dicha canción (la más bella e inspiradora de todo el disco), la base y la voz (creo que es dónde se aprecía muchísimo más todo el poder vocal de Demi) durante los 4 minutos y 5 segundos que dura la canción dan como resultado la canción más personal de todo el conjunto.
NOTA 10

10. Yes: Entre chasquidos, coros y una interpretación bastante diferente nos adentramos en otra pista urban. Creo que es la más llamativa de todo el disco ya sea por la producción, por la manera de desarrollarse el tema o por que es la más R&B que nos encontramos de todo el disco. 
NOTA 8

11. Father: La joya de la corona, la canción por excelencia nos llega al final del disco en su versión estándar. Demi despliega de nuevo sus alas y su poderosa voz arropa desde el sonido mas soul, hasta los coros más gospel que hayamos podido escuchar. Quizás la canción más dura, más directa y más sincera de todo el LP. Demi le pide a su padre una segunda oportunidad a pesar de ya no estar a su lado...
NOTA 10

BONUS TRACK DELUXE: 

12. Stars: El primer corte relegado a ser un bonus nos llega en un tema dulce a pesar de la frenética y energíca base musical. Quizás es un tema muy azucarado, muy popero, pensado para romper las pistas de baile y sonar en todas las emisoras de radio.
NOTA 8

13. Mr. Hughes: ¿Es Jazz lo que suena? ¿Es Soul? ¿O es Pop? Son todos esos géneros mezclados en una sola canción. Un sonido muy retro, chasquidos, carjadas y Demi contando su infedilidad en un tema que le cae como anillo al dedo y que podría haber ido perfectamente en la versión estándar del disco. Creo que es un tema muy experimetal para ella y no sabría decir si un disco con este sonido me dejaría con la boca abierta.
NOTA 10 

NOTA FINAL: 9.23
Evolución, superación, busqueda de un sonido propio, poder vocal, sinceridad, diversión, experimentación...Así se podría definir el nuevo material de la ex estrella Disney que vuelve a demostrar que ella es más que una simple cara bonita y que tiene un futuro en la música más que asegurado. Creo que lo único que le falla es la propia discográfica que no apuesta del todo por ella. Espero que con está nueva era Demi se reveindique y pueda volar en una nueva discográfica para poder tener la mayor proyección que se merece.

Por si te apetece te dejo aquí la discográfia de Demi Lovato:
DEMI 

domingo, 11 de octubre de 2015

Selena Gomez, Revival (Deluxe Edition)

Muy buenas tardes de domingo. Hoy os presento un álbum al que le tenía muchas ganas, además si me conocéis un poco, sabréis que ella es mi chica Disney favorita...Ella es ni más ni menos que Selena Gomez. Os dejo con la crítica de este nuevo álbum discográfico.


Revival es el segundo álbum en solitario de Selena Gomez.
Ha trabajado en el estudio con Stargate y Zedd. También con el equipo de producción RockMafia, y con Hit-Boy.

 1. Revival: Selena rompe el hielo con un intro hablado y un sonido hipnotico e inspirador comienzan los primeros acordes del tema que bautiza el trabajo. Una canción elegante, diferente y que predice como será el sonido del álbum. La voz de Selena tiene matices nuevos que no se habían escuchado anteriormente.
NOTA 9

2. Kill Em With Kindness: La melodía acompañada por unos silbidos y Selena dejando  claro que la mejor bofetada es la ignorancia. Una base musical que te invita a bailar y que podría ser un gran single si ella lo quisiera. 
NOTA 9

3. Hands To Myself: Selena comienza la canción casi en un susurro y explota en un ritmo sexy, descarado y diferente. La joven de 23 años canta sobre tener a alguien a su lado que no es bueno pero que a ella le da igual por que no quiere escuchar a la gente. Pop, con toques suaves de R&B para una de las pistas que más me gustaron a la primera reproducción.
NOTA 9


4. Same Old Love: Un corte pop retro con una maravillosa producción nos adentra en un tema dónde la cantante desea terminar una relación donde todo es negativo y no consigue equilibrar la balanza hacía lo bueno que pueda tener dicha relación.
NOTA 10

5. Sober: Diferente, adictiva y sobre todo con una producción soberbia. Un chico que solo la busca cuando está borracho y Selena canta angustiada y con una interpretación vocal más madura que de costumbre. Otro tema que está predestinado a ser single.
NOTA 10

6. Good For You (Feat. A$AP Rocky): Cuando presentaron el single mi respuesta no fue demasiado buena la verdad. Selena se lanzaba de lleno a un ritmo que no habíamos escuchado antes y la verdad es que era un poco extraño. Ahora después de escucharlo, me he dado cuenta que es un medio tiempo oscuro, hipnotico y una pieza clave de todo el disco. Es el sonido que quería dar a conocer y que en el primer track ya se intuía. 
NOTA 9

7.Camouflage: La balada más desgarradora que hay en álbum nos llega en el séptimo corte. Duele cerrar un libro y saber que todo ha ido de mal en peor...Que ha llegado la hora de decir adiós...De no volver a releer ese diaro. Me gusta la ternura con la que interpreta el estribillo...
NOTA 8

8. Me & The Rhythm: Un sonido muy retro, de música de los 70, Selena nos invita a las pistas de baile con una letra muy sexual pero sin llegar a ser obscena...Creo que es otro salto hacía la madurez con está canción.
NOTA 10

9. Survivors: Es otra joya de canción, bien producida, interpretación sensacional y una base musical pegajosa. Un himno en toda regla a aquellas personas que se quedan a tu lado cuando estás roto por dentro y por fuera y te ayudan a arreglar el desaguisado..."Somos los supervivientes" canta Sel con orgullo. Me encanta.
NOTA 10

10. Body Heat: Si el octavo corte era hablar en forma sexual, en está canción cada acorde, cada coro rezuma sexo por todos los lados. Ritmo latino mezclado con un ritmo bailable que recae en el estribillo. Divertida, diferente y sobre todo explosiva.
NOTA 10

11. Rise: Cerramos la edición estándar del disco con un medio tiempo con toques de reggea. Selena nos da una lección: mira siempre hacía delante y no dejes que nadie, ni nada te detenga, camina y sigue con paso firme. Es una manera diferente de cerrar el disco. Adoro el momento en que Sel nos habla con la música acompañanda en el puente.
NOTA 8

BONUS TRACK DELUXE

12. Me & My Girls: Frénetico himno feminista para uno de los bonus de la edición de lujo. Un ritmo con muchos cambios de ritmo y un mensaje claro: chico lo siento, pero has perdido tu oportunidad me voy pero no eres tú quien va a descubrir mis secretos más profundos. Lo mejor de todo es que se atreve a decir una palabrota en español y se queda tan pancha. Olé por lanzar esta canción pensada para reventar las pistas de baile.
NOTA 10

13. Nobody: Otra joya relegada a bonus. Un himno al amor verdadero, al que le ha entregado todo, pero...No hay reproches, no hay tristeza, solo un mensaje muy claro y es que a veces el amor verdadero no dura siempre y eso a pesar de que duela es una manera de aprender. Selena vierte todo su corazón en está canción y se nota.
NOTA 10

14. Perfect: Selena canta dolida sabiendo que hay alguien más, que puede incluso besar su pintalabios en tu boca...Duele querer y saber que el corazón del amado está compartido...Un medio tiempo con una base musical hipnotica...
NOTA 9

15. Outta My Hands (Loco): Cambiamos de ritmo y un trepidante R&B nos explota después de un intro medio hablado...Una pista diferente que no consigue atraparme como otros temas del álbum y que hace un gran papel como bonus. Me gusta la melodía que tiene toda la canción y eso le sube un punto extra.
NOTA 7

16. Cologne: Cerramos la edición deluxe con otro medio poderoso. Selena echa de menos a su amante y lo busca por todos los rincones de su habitación e incluso se atreve a usar su perfume para sentirlo de nuevo en su piel...Toda una declaración de amor e incluso muchos pensarán que habla de autocomplacerse sexualmente...
NOTA 9

NOTA FINAL: 9.18
Madurez musical y vocalmente. Producción excelente. Letras diferentes y menos cursis que sus anteriores discos. Selena crece y con ella todo lo que la rodea sin necesidad de tener escándalos y cosas raras...Ella vuelve segura de si misma y orgullosa de mostrar que ha trabajado a conciencia para traer un producto menos directo que Stars Dance, pero más cargado de verdades y de sonidos que atrapan y seducen a quién lo escuche. No puedo ser objetivo con ella por que como ya he dicho ella es mi artista favorita después de Britney y todo lo que haga es amor puro...Pero este "RENACIMIENTO", este cambio de piel (de discográfica) le ha sentado de lujo a la joven estrella de 23 años...


Y de regalo os dejo el anterior single que lanzo para promocionar su "GRANDES ÉXITOS" "For You" y cerrar ciclo con Hollywood Records y que ya nos daba a conocer un poco la línea musical que había elegido...
  

The Heart Wants What It Wants 

miércoles, 7 de octubre de 2015

María Aguado, Mi Rincón

Después de comer, sigo pegado al ordenador para traeros una recomendación de un amigo. Le he dado varias escuchas al álbum de está joven y os dejo con mi crítica a su nuevo trabajo. Pero antes como es costumbre os presento a María Aguado.
María Aguado, nacida en Talavera de la Reina (Toledo, España) el  28 de diciembre de 1991. A los 3 años, ya cantaba la balada de su primer disco “Por quién doblan las palabras”. Al cumplir 16 años, estudia la famosa técnica vocal del maestro Robert Jeantal.
“Mi rincón” es el tercer trabajo discográfico de María, producido por Pablo Domínguez (Latin Grammy, Latin Billboard, Premio Ondas, 3 Premios 40 Principales…) y ha sido grabado entre DEVILLE MUSIC (MADRID), ESTUDIOS 3010 (MEXICO DF) y ESTUDIO BEHIND THE TREE MUSIC (L.A. CALIFORNIA, USA).

1. Nuestro Rincón: El primer single del álbum es un medio tiempo potente que me gusta bastante. La melodía y la voz de la joven se dan la mano y se dejan escuchar. Creo que es uan gran carta de presentación.
NOTA 9

2.Trampa Y Cartón: Un medio tiempo que comienza suave como si de una balada se tratará pero que María le imprime carácter y fuerza. Esos amores que jamás llegan a ser correspondido por la otra persona...Duele y mucho...Me encanta la voz de la joven en está canción.
NOTA 8

3.Quemando Tus Recuerdos: En está canción me suena a María Villalón con "El Coche Azul Eléctrico" en el ritmo, en la melodía y en el estribillo. Creo que es un buen tema, me gusta la interpretación vocal de María Aguado y la producción está bastante cuidada.
NOTA 9

4. Ombligo: Pop rock fresco, directo y muy visceral. María se muestra súper cañera y con un toque de despecho en su voz. Mi tema favorito del álbum.
NOTA 10

5. Sin Miedo A Andar: Medio tiempo con una voz preciosa e interpetación sublime. Es una canción que va creciendo a medida que se va desarollando.
NOTA 9

6. Dices: La canción más larga del disco y la que menos me atrapo desde la primera escucha. Quizás por la intepretación del mismo o por que es muy largo se me hace algo pesado a mi gusto. Pero la producción es perfecta.
NOTA 7

7.Hoy Sin Ti: María nos presenta una balada que me gusta. La letra tiene una historia de ruptura que no se ha llegado a cerrar y la interpretación de la joven la hace más grande. Quizás la veo menos producida en todo el disco.
NOTA 8

8. El Viaje A Acabado: María nos regala otro medio tiempo mucho más personal que el anterior, más producido y con mejores arreglos. Creo que el estribillo es más pegadizo que la anterior canción.
NOTA 9

9. Te Amaré: La canción más rara del disco, con una atmosfera asfixiante y un aura más oscura, pop rock puro y sin necesidad de muchos arreglos. Me gusta este tema.
NOTA 8

10. Por Amarte Tanto: Una canción muy "nude" dónde María se muestra vulnerable y sincera. Es una buena manera de cerrar el disco. Me ha enamorado la voz y la producción.
NOTA 10

NOTA FINAL: 8.7
Una voz particular con unas letras sin necesidad de metaforas y sin muchos adornos. Canciones viscerales y sinceras para una cantante que esperemos que llegue lejos por que material no le falta.

 

Jaime Terrón, Volver

Muy buenas tardes buceadores. Os traigo otra crítica musical a un nuevo trabajo discográfico. Os presento el primer disco en solitario de Jaime Terrón.


José Jaime Terrón Guijarro (nacido el 30 de abril de 1986 en El Puerto de Santa María, Cádiz) es un cantante español, ex vocalista del grupo Melocos. A partir de 2014 comienza su carrera en solitario

Volver es el primer disco en solitario del cantante Jaime Terrón y está producido, entre España y Miami, por importantes productores latinos como Max Pizzo.  Con 13 canciones (7 de ellas compuestas por el joven cantante) y dos dúos con Calum y Daniel Betancourth.

1. Adiós: Abre el álbum un corte con aire latino con un estribillo fácil y con una voz perfecta. Me gusta el rollito tan chulo que tiene la melodía y como Jaime se adapta a la producción perfectamente.
NOTA 9 

2. Tierra: Seguimos con el ritmo latino. Es un corte diferente, me recuerda mucho a temas de Juanes. La única pega es que mezcla el inglés y el español y sinceramente me gusta más cuando Jaime Canta en español. Adoro la base musical con muchas influencias. 
NOTA 8

3. Manías: Jaime regresa a sus origenes en este medio tiempo donde su voz suena mucho más madura y con varios matices que antes no había escuchado en él. Creo que es un tema con una producción excelente.
NOTA 9

4. Caminando Al Sol: Juanes se vuelve a colar en el disco de Jaime...No acaba de atraparme esta canción. Un medio tiempo con sonido de "bolero" y lo digo entre comillas por que no sé definir el estilo de la canción. 
NOTA 5

5. Volver: Por fin un tema que me encanta desde la primera, hasta la última nota. La producción, la voz de Jaime y la melodía hacen de este medio tiempo una canción dulce que puede recordar a temas del grupo ya extinguido. Creo que es la canción perfecta para haber bautizado el disco.
NOTA 10

6.La Conocí: Una canción con carácter pícaro. Sexy y descarado se presenta Jaime en este corte que se deja escuchar y que me vuelve a recordar a otras canciones de otros grupos. El punto extra lo da ese solo de guitarra eléctrica en el puente.
NOTA 6

7. Lo Dijo Despacio: Otro medio tiempo que vuelve a los orígenes del grupo. Creo que Jaime está cómodo en este estilo. Me gusta la voz, la producción y sobre todo la música que lo acompaña.
NOTA 10

8. Cúentame Lo Que Te Pasa: Volvemos a subir el ritmo cálido, latino y con carácter. Las estrofas no se entienden bien por la dicción que tiene Jaime en esta canción y el estribillo es pegadizo y divertido, pero se queda a medias...
NOTA 7

9. Es Verdad: Creo que es de esos temas que van creciendo a medida que vas escuchando el disco. Melodía, voz, letra y producción se dan la mano para regalarnos un tema que apetece volver a esuchar. La voz de Jaime suena genial en este corte.
NOTA 9

10.Carnaval: No le he cogido el gusto a este tema. No se definirlo, una mezcla de pop, pop rock y un toque muy parecido a Pignoise sin llegar a ser tan "duro". Me gusta la letra por lo divertida que resulta pero poco más...
NOTA 4

11. Quiero: Un tema electro látino, con sonido español. Creo que la producción del tema es bastante buena, pero como siempre caemos en los mismos tics y somos pocos originales, repetición de sílabas, sonidos machacones y letra simple. No era necesario lanzarse a este terreno musical para vender el disco...
NOTA 3


12. Tierra (Feat. Calum): Si el tema en solitario me recordaba a Juanes con la colaboración de Calum sigue siendo igual, no veo al joven cantante holandes por ningún lado salvo por las frases en inglés...
NOTA 8

13.Adiós(Feat.Daniel Betancourth): Me gusta mucho más la versión con Daniel, le da un toque mucho más racial y otro giro a la canción...Por ello prefería que el dúo abrierá el disco y no la versión en solitario.
NOTA 10

NOTA FINAL:7.53
Un disco bastante irregular con un batiburrillo de ritmos que no son conexos entre sí. Jaime ha intentado contentar al publico de ahora y mantener fiel a sus antiguos seguidores y por ello ha perdido la esencia, que aparece en los medios tiempos donde se le ve seguro y cómodo.

lunes, 5 de octubre de 2015

Kiko Y Shara, Positivo

Muy buenos días, el mes de octubre llega cargado de novedades. Hoy os traigo el nuevo trabajo de los hermanos Gaviño. Kiko&Shara se vuelven a unir para presentarnos Positivo.


Kiko & Shara es un dúo musical formado por los hermanos Juan Manuel Gaviño Román y Sara Gaviño Román, nacidos en Cádiz (España).


Positivo es el cuarto álbum de estudio de Kiko y Shara, el primero tras En el aire (2009), y una separación artística de varios años.
El disco se grabó y mezcló entre Madrid, Los Ángeles y Milán. Con la producción de David Santisteban.
Ambos, Kiko y Shara, han participado como autores en algunas de las propuestas y en otros, cuentan con las composiciones de David Santiesteban, Luis Fonsi, David Bisbal, Riky Rivera, Merche, Ismael Moya, y propias.


1. Perro Que Ladra No Muerde: Abrimos el disco con el single de presentación y un tema pop fresco con una melodía pegadiza. Me encanta la voz de Shara en esta canción. El sello del dúo se nota a lo largo de la canción y eso se agradece. Buena carta de presentación.
NOTA 10


2. Mi Punto De Partida: Una balada perfecta para continuar con el disco. Sinceramente los hermanos se mueven como pez en el agua en estos temas y las voces suenan perfectas. El mejor momento es el estribillo.
NOTA 10

3.Perdona: Un medio tiempo que comienza con un intro dulce para romper el hielo y escuchar las voz de Kiko que suena dulce y su hermana suena más afectada. Una historia de amor complicada, apostar todo y que no salga bien, pedir perdón por todo lo que has dado y la otra persona no lo ha visto...Adoro la producción y sobre todo la melodía del tema.
NOTA 9

4. Llorará Mi Piel: Es escuchar la voz de Shara y saber que la canción me va a gustar y mucho. Decir adiós y volver a recordar todo lo que teniamos juntos...Otro medio tiempo que tiene una melodía y una producción bastante buena. Las voces de los jovenes tienen un matiz diferente en según que partes de la canción.
NOTA 9

5. Positivo: El tema que da nombre al disco es un tema enérgico, directo, fresco y con un toque pop rock en el estribillo. El intro con el piano le da el punto extra. Esos primeros sentimientos cuando te enamoras,los nervios a flor de piel, la sensación de estar flotando...El tema más romántico con un toque divertido en forma de matématicas.
NOTA 10

6. Si No Estás Tú: Es de estos temas que me gustan depende del día. Creo que la canción es bonita, pero la melodía vocal no me convence y Shara no me suena cómoda en algunas partes del tema, la veo como muy forzada.
NOTA 8

7. Llueve: Un tema diferente en ambas voces. Un cambio de registro para éste álbum. Una buena producción y las dos voces de los jovenes se empastan a la perfección. Creo que en el siguiente álbum podrían explotar este registro por que les queda genial.
NOTA 10

8. Desafinado: Con un toque de country nos llega una historia de desamor con referencias al mundo de la música. Es un tema redondo sin ningún "pero", la producción es lo que hace mucho más grande el tema. Me gusta la melodía y la letra. Es mi tema preferido desde la primera escucha.
NOTA 10

9. Para Luego: Otra balada que tiene una letra perfecta para explicar la historia. No se puede decir que en esta canción los chicos no la disfrutan porque se ven cómodos cantando el tema. Adoro los estribillos de Shara.
NOTA 10

10. Volvemos: Merche les regala al dúo este medio tiempo con un título bastante premonitiorio. Una historia de amor con el sello de la gaditana en la composición. Creo que aquí es donde mejor suenan los hermanos vocalmente. Es un cierre perfecto para este disco.
NOTA 10

NOTA FINAL: 9.6
Los hermanos regresan con una clara evolución en su sonido pero marcando su sello en cada canción. Creo que el disco tiene una buena producción y que los hermanos han seleccionado canciones en las que se muestran cómodos vocalmente y sobre todo explicando historias reales sin muchas florituras literarias. Un disco cortito que se deja escuchar del tirón y no llega a cansar. Álbum recomendado

miércoles, 23 de septiembre de 2015

Sweet California, Head For The Stars

Se nos ha ido el verano...Hoy entra oficialmente el otroño y con él unos meses cargados de novedades discográficas. Después de Leona Lewis, Pablo López les toca el turno a la girl band revelación del año pasado. Ellas son tres chicas que con su primer álbum lograron lo imposible...Y después de tanto trabajo lanzan su segundo álbum. Ellas son Sweet California. ¿Descubrimos juntos su nuevo material?


Head for the stars es el segundo álbum de las chicas de Sweet California, una colección de canciones que tiene como primer single WonderWoman, con la colaboración de Jake Miller.
También participan Madcon en Down with ya, y Benjamin en Kids again.
Un disco producido por Jez Ashurst (Leona Lewis, Little Mix, Blue).

  
1.You're the one (Intro): Las chicas abren su nuevo trabajo con un intro a capella acompañado por palillos. Sus armonías y las diferentes tesituras de las tres jovenes son pura delicia. Adoro que comiencen así el nuevo trabajo.
NOTA 10

2.Good Lovin': Un tema con mucho swing, con mucho descaro...Un tema que va creciendo a medida que avanza. Las estrofas rápidas casi sin tomar aire, los estribillos con unas voces potentes y sobre todo ese ritmo trepidante y descarado que me lo da todo. La canción tiene una producción muy internacional.
NOTA 9

3.WonderWoman (Feat. Jake Miller): El single de presentación y el poder femenino por bandera. Un estilo urban que les sienta genial a las chicas y que te hace mover las caderas en el estribllo, he de reconocer que Jake Miller le da el toque justo de provocación para que la canción quede perfecta. No hay "peros" en este tema, creo que es un giro sensacional a lo que nos tenían acostumbrados.
NOTA 10

4.Time Is Up: Seguimos explorando nuevos sonidos pero sin perder la esencia de las chicas. El pop y el country se mezclan en está canción. Es la que más he tardado en pillarle el gusto, pero una vez cogido el rollo que lleva se deja escuchar.
NOTA 8

5.Kids Again (Feat. Benjamin): Una canción muy Auryn, con sus ''Oh, oh'' habituales, bien producida y con ese toque popero noventero que hace el tema mucho más adolescente de lo que ya es. Creo que la colaboración con Benjamin le da un punto extra por el buen rollo que transmiten al recordar su infancia.
NOTA 9

6.Just One: Adoro el intro, el ritmo, las voces y la producción de este corte. Un tema dónde las voces de las tres chicas suenan genial. Los estribillos son pura delicia. Creo que perfectamente puede llegar a ser single. Perfecto medio tiempo para seguir descubriendo el segundo trabajo.
NOTA 10

7. Down With Ya (Feat. Madcon): Temazo. El nuevo "Comprende (It's Over)". Una producción de lujo, con unos coros geniales, con ese ritmo sexy, atrevido y sobre todo con Madcon haciendo que el tema se vuelva más urban. Adoro los susurros y dobles voces...Creo que será single SÍ o SÍ
NOTA 10

8.90's Child: El pop más dulce y con un ritmo pegajoso (que me recuerda un poco a "Really don't Care" de Demi Lovato Feat. Cher Lloyd). Comparando los tiempos de antes y ahora y vemos que hay un gran salto y eso las chicas lo saben y lo echan de menos. Creo que es uno de esos temas que pasan desapercibidos pero que tiene pinta de ser muy radiable.
NOTA 9

9.Hide & Seek: Otro tema muy canalla, con un estribillo muy country. Las chicas lo tienen claro, si estás con ellas tienes que asumir las consecuencias de lo bueno y lo malo y sino...Puerta que no están para rollos...Un tema que poco o muy poco suena en el panorama pop español. Adoro cuando dicen "1,2,3" en el estribillo. El tema que me recuerda mucho a "Hell to The No" de su primer disco por el estillo tan marcado del girl power.
NOTA 10

10.Love On The Run: La adoro, no puede ser más perfecta está canción. El medio tiempo perfecto que rompe en un ritmo electrónico en el estribillo y del cual sale el título del álbum. El "Indigo" de este disco. De esos temas que sientes que pueden ser single, pero que no llegan a serlo. En directo será brutal. 
NOTA 10

11.Think It Over: Otra canción dulce dónde las tres chicas se rebelan para decir que ellas son más que un trozo de carne. Que sienten, que tienes miedos pero que a pesar de todo ésto son ellas mismas con sus defectos y virtudes y quieren que le dejes de hacer daño y que la aceptes sin vacilar... Es uno de esos temas "ñoñas" que te lográn sacar una sonrisa gracias a que es efectiva y sobre todo por el estribillo y lo bien empastadas que están sus voces.
NOTA 9

BONUS TRACKS:

12. Sobreviviré: Con solo escuchar la voz de Alba (ya sabéis que es mi favorita) ya me derrito...Es la balada del álbum, con piano incluido. Las voces se reparten y las armonías son preciosas...Creo que llegará a ser single y sino lo pido desde YA
NOTA 10

13. Sabes: Cerramos el álbum con un cover del grupo Reik. La misma melodía pero con las voces de las tres chicas. Creo que es uno de esos temas que se enganchan por la manera de interpretarlo, por la emoción con la que lo cantan, por cada respiración...
NOTA 10

NOTA FINAL: 9.53
He de reconocer que Break Of Day era más efervescente como que todas las canciones se pegaban a primera escucha y en este han crecido musicalmente. Era una evolución lógica que ellas crecieran musicalmente y en éste álbum han explorado sonidos y ritmos muchos más internacionales que su predecesor. La producción me parece perfecta y ellas cantan de lujo, no esperaba menos. Alba, Sonia y Rocío o lo que es lo mismo Sweet California, larga vida a está girl band y muchos éxitos.


 

Taylor Swift, Reputation

Buenos días a todos. Hoy os presento la nueva propuesta musical de la joven cantante Taylor Swift. Con vosotros la crítica a "Reputatio...