miércoles, 29 de enero de 2014

Ainhoa, Imperfecta

El especial de la ganadora de la segunda edición de Operación Triunfo llega a su fin con este álbum.

En 2006, Ainhoa desaparece del mundo del espectáculo para dedicarse a componer su tercer disco de estudio. A principios del 2007 abre un blog en Internet donde escribe sobre el proceso de producción y grabación del dicho trabajo. Ainhoa presenta su tercer disco 'Imperfecta' ante los profesionales del sector en Barcelona y Madrid. Y en diciembre de 2007 firma con la editorial Universal Publishing para administrar las canciones de la autora vasca. En febrero de 2008 se publica Imperfecta. de una manera poco habitual: el disco es descargable gratuitamente desde su página web y la promoción no se centra en un single. Cada mes se plantea disfrutar de un vídeo y fotos exclusivas en la página web para un tema del álbum, en total 11 temas. Musicalmente este tercer trabajo de estudio es el más personal de la artista vasca. Está compuesto íntegramente por Ainhoa y grabado durante el 2007 entre Madrid, Barcelona y Londres, con la producción de Marc Parrot. Tras una escasa promoción y unos pocos conciertos (del cual rompe con el representante), hay más de 30.000 descargas autorizadas en su página web, por lo que Ainhoa decide publicar su disco físico en el mercado español en una edición limitada para fans y coleccionistas, en abril del 2009 en tiendas FNAC, y posteriormente en El Corte Inglés.

Pero, ¿por qué es Imperfecta Ainhoa...?Si quieres, te lo cuento...


Este es su tercer disco, su álbum más personal que gira en torno a un estilo pop-alternativo. Compuesto íntegramente letra y música por Ainhoa, y grabado entre Madrid, Barcelona y Londres, cuenta con la producción de Marc Parrot

1. Suerte: ¿Dónde está eso que llamán suerte? ¿Se tiene o se encuentra? La respuesta nunca se sabe...La voz de Ainha se presenta potente y con unos matices diferentes a los de sus anteriores trabajos en este track. Un corte a medio tiempo entre el pop y el pop rock en el estribillo.
NOTA 6

2. Crece: Tener a alguien a tu lado que es inmaduro, que no sabe hacer nada, que exige de ti todo y no da nada...Se acabó, no quiero que dependas más de mi. Me encanta el comienzo de la canción, casi en acústico para explotar en el estribillo.
NOTA 10

3. Estás Aquí: Empezamos la canción con pop-rock y nos fundimos en la voz de Ainhoa. El estribillo me enganchó desde la primera vez que la escuche. La batería y ese bajo que suena durante toda la canción me hipnotiza.
NOTA 8.75

 4. Mi Hogar: Empieza potente este tema y baja el ritmo en las estrofas para volver a coger energía en el estribillo. El pop-rock de nuevo se hace presente en esta pista. No me gusta la voz de Ainhoa en este tema, esta muy forzada en según que partes y me resulta ruidoso el estribillo con tanta batería y giros vocales.
NOTA 5

5. Recuérdame: Bajamos el ritmo del álbum y casi en un susurro nos llega la voz de Ainhoa. Una canción mas intimista. Con una voz dulce y con una letra muy romántica. Suena un poco a folk y rezuma amor en todos los sentidos de la palabra, sobre todo en los estribillos que me enamoran.
NOTA 9

6. Tu Mejor Animal: La mujer sumisa y obediente. El maltrato y la cobardía de una mujer que no puede escapar del yugo del hombre. La letra más cruda del disco. Y casi a guitarra y voz Ainhoa rompe su voz en los estribillos y el dolor se transmite en este tema.
NOTA 7

7. No Hay Lugar Para Mí: Me gusta mucho la instrumentalización de este tema. Suena a añejo a folk...La letra son dardos envenenados a todos aquellos que intentaron monopolizar a la cantante. Me gusta el cambio de ritmo y el giro vocal en los estribillos.
NOTA 8

8. Hasta El Final: Una letra sublime, un mensaje claro de amor eterno. Una música muy dulce con una voz suave y sin necesidad de gritar nos envuélve en este tema. Me encanta el tono suave de Ainhoa, que no abusa de romper la voz.
NOTA 9


9. Entre Tanto: La guerrera de Ainhoa saca garras para reclamar su sitio. Letra autobiográfica de nuevo para resumir el calvario que sufrión en el programa que la vio nacer. Volvemos a tener el pop-rock que tanto le gusta a la joven.
NOTA 6

10. Las Calles De Madrid: Entre el viento nos llega la voz de Ainhoa. Sin música, casi a capella va recorriendo la letra de la canción, hasta que suena unos teclados y un trombón como si fuera las manecillas de un reloj y nos lanzan en una decante melodía que te atrapa. El sonido del viento vuelve a arropar la voz de Ainhoa en la segunda estrofa. La canción más rara del disco y mi favorita
NOTA 10

11. My Prisioner: El primer single del disco es diferente a todo el concepto. Pop, electropop y pop rock en un mismo track. Hay momentos en que uno no puede dejar de tararear por encima 'Emotional Rescue' en el estribillo... Una letra agresiva y una vuelta más de tuerca a este sonido tan personal de Ainhoa.
NOTA 7

NOTA FINAL: 7.80
El disco que menos me gusta de Ainhoa. No consigo escucharlo nunca entero. Me satura tanto grito y tanto cambio de registro. Es diferente a sus dos anteriores eso esta claro, pero no le encuentro pies ni cabeza al disco. Quizás las canciones sueltas me gustan, pero para escucharlo del tirón no.

martes, 28 de enero de 2014

Ainhoa, Mi Tiempo Roto

Seguimos con los discos de la cantante Bilbaina.
Hoy le toca el turno al segundo disco, un disco con un cambio radical de estilo al primer álbum. 


Sin más dilaciones os dejo con este LP

El 19 de octubre, Ainhoa vuelve al mercado con su segundo trabajo, producido por Pablo Pinilla, donde Ainhoa participa incluyendo tres canciones compuestas por ella y poniendo letra a varias de las canciones. Este fue el segundo y útlimo álbum publicado con Vale Music, su discográfica con la cual rescindió el contrato a principios del 2006 con el que tenía firmado otro disco (como todos los ganadores de Operación Triunfo).
Descubramos juntos los temas del disco...¿Quieres?

1. Seguiré Estando Yo(Sorpy Girl): Pedir perdón, aceptar los errores del pasado y no dejar que esto influya en nuestro presente. Un track que ya da señales del evidente cambio de Ainhoa al pop rock. Me encanta la voz desgarrada del estribillo
NOTA 8

2. Tengo Que Aprender: Un tema díficil el de aprender a ser una persona madura, a no rebotarse, a no meter la pata...Aprender a ser mejor persona. La voz de Ainhoa suena más limpia en este tema. La producción me suena genial y ese estribillo potente con la batería marcando el ritmo es de lo mejor.
NOTA 9

3. Mi Oportunidad(One A Day Like This): La oportunidad de encontrar un mundo mejor, las ganas de luchar y de encontrar nuestro sitio. Me gusta el piano, la batería y la voz de Ainhoa que hacen de este corte mi favorito junto a otro del disco. Positividad y energía a partes iguales.
NOTA 10

4. Siempre Amanece: Un medio tiempo en donde la voz de Ainhoa suena directa y potente. La letra es directa y muy positiva por que después de un día duro siempre llega la calma, solo hay que saber tener paciencia. Me recuerda mucho a su tema 'Decídete' en cuanto a melodía.
NOTA 7

5.  Cuándo Existe El Amor(Run For It): ¿Qué más da querer a alguien del mismo sexo? Cuando el amor es reciproco, da lo mismo si son dos hombres o dos mujeres...La canción más comprometida y con una letra preciosa, se convierte en una balada con toques pop rock y que Ainhoa defiende como nadie.
NOTA 10

6. Es Mi Juego(Playboy): Pop rock en el track 6. ¿Cuántas veces decimos eso de el juego de seducción? Complicidad, no enomorarse y dejarse llevar por el desenfreno...Éste es mi juego y aquí pongo yo las reglas...No me mientas o se acabó. Me gusta como la batería se acentúa en el estribillo.
NOTA 8

7. Dame Una Razón(One Good Reason Why): La primera estrofa del tema me encanta. Y es que cuando tenemos a alguien que nos miente una y otra vez pedimos una razón para entender el 'por qué' del engaño. La letra es muy cruel y potente a la vez. Ese es el punto fuerte del corte.
NOTA 8.5

8. A Veces: Llega otro tema predilecto para mi. Un medio tiempo con una letra que me encadiló desde la primera escucha. Los cambios de tono que tiene este tema me ponen los pelos de punta. Lo que más me gusta es la base musical con el bajo y la guitarra eléctrica marcando el pulso del tema.
NOTA 9

9. Salir Corriendo(Tomorrow Is Today): El segundo single del álbum es un corte menos rock con un toque más pop. El cambio de ritmo entre estrofas y estribillos le dan un toque muy chulo al tema. La letra vuelve a ser optimista. La voz de Ainhoa me gusta bastante en este track.
NOTA 8.75

10. Buscando Quién Eres: A menudo no encontramos nuestro sitio y necesitamos escuchar nuestra voz interior y decir que estamos en pie y que somos fuertes...El comienzo suave de la canción desemboca en un estribillo potente y directo. 
NOTA 9

11. Cristales Rotos: Llegando al cierre del disco encontramos el tema más cañero en cuanto a voz y música del disco. Rabia contenida y mucho dolor en la voz de la cantante. Lo mejor es como varia el ritmo entre estrofas y estribillo con ese toque oscuro que tiene.
Me encanta como la bilbaina rompe las palabras dando más enfásis si cabe en que esta muy enfadada.
NOTA 9.5

12. En Silencio: Cerramos el disco con un tema muy rockero. La crítica del mundo televisivo, de ese tipo de televisión que se ríe de todos pero ellos son intocables...A veces el silencio es la mejor respuesta...Grande la letra y la sinceridad con la que la canta.
NOTA 10

NOTA FINAL: 8.95
El segundo álbum de Ainhoa es un cambio grande al primero, mucho más agresivo en cuanto a sonidos y letras, dejando atrás la parte más sensible (las baladas de su primer disco) y buscando nuevos sonidos en el que la joven estaba cómoda. Los temas sociales se tratan con gran acierto y con mucha sinceridad. Me encanta este disco y he de reconocer que es mi favorito de Ainhoa.



lunes, 27 de enero de 2014

Ainhoa, Esencia Natural

Buenos días. Hoy lunes 27 de enero llego con tres discos debajo del brazo...
Hoy empiezo con el primer álbum de Ainhoa Cantalapiedra.



¿Quién es Ainhoa?
Ainhoa, es una cantautora española. Saltó a la fama en 2003, al formar parte de la segunda edición del reality show Operación Triunfo, llegando a ser la ganadora del concurso.
¿Quién no recuerda esta mítica actuación que le dio el pasaporte para ganar?



Como ganadora del concurso edito su primer álbum, Esencia Natural. Y hoy os lo presento, por si alguien no lo ha escuchado...Vamos alla...


Esencia natural es el primer álbum de estudio de la cantante. Este trabajo, que se publicó el 7 de julio de 2003 en España, entró en el puesto número 4 de los cien discos más vendidos en España, vendiendo más de 50.000 copias en su primera semana. Esencia natural cuenta con la producción de Emilio Estefan y la colaboración de artistas ya consagrados como Jon Secada, Gian Marco o Shakira. 
Descubramos juntos la esencia de Ainhoa 

1. Inquilino: Abre el disco unos víolines y una voz clara y potente. El primer track del disco es un medio tiempo que explota en el estribillo dando paso a unos coros en donde la voz de Ainhoa se luce por completo.
NOTA 8

2. Aceptame Así: El primer single del álbum. Unos sonidos árabes nos deján un tema con base musical rápida y directa. El estribillo es donde la voz de Ainhoa explota por completo. Fue una buena elección para presentar el álbum
NOTA 10


3. No Hieras Más: Guitarra española para ese intro y la voz lastimada de Ainhoa, nos transportan a un medio tiempo en donde la batería marca el pulso de la canción. Me encanta el puente final de la canción con los coros y la voz de Ainhoa en todo su esplendor.
NOTA 9

4. El Amor Me Está Llamando: El country y el pop rock se apoderán de esta adaptación de LeAnn Rimes en su tema Love must be telling me something. Me encanta como la voz de la joven coquetea y después explota en un estribillo pegajoso y directo.
NOTA 10 

5. Busco Señales Divinas: Adoro este tema, delicado y sensible. La voz de Ainhoa suave en el comienzo de la canción crece y crece para llegar a su amplitud en el estribillo. Es para mi la mejor canción del disco sin duda alguna. Una pena que no fuera single.
NOTA 10

6. Cuando Tú No Estás: Otro medio tiempo mucho más relajado que los otros tracks. Sentimiento y dulzura en la voz de la bilbaina que demuestra que se acomoda en las baladas y en el pop...El estribillo es lo más potente del tema.
NOTA 8 

7. Decídete: Subimos el ritmo del disco con un corte pop-rock. El quiero y no puedo, el no saber que hacer con un amor, la eterna espera de ver que harás...Decídete si me quieres no hay nada que temer...Sinceramente un acierto de tercer single que paso sin pena ni gloria en el disco.
NOTA 10

8. Le Digo Adiós Al Ayer: El tema más "latino" del disco. Una base pop con toques dance. Se nos presenta un tema divertido y con una letra de superación. Lo que me gusta sobre todo es el cambio de ritmo entre las estrofas y el estribillo.
NOTA 8

9. Resignación: Otro de mis temas preferidos. Ya no por el sentimiento que le pone Ainhoa al tema, sino por la letra dura y real. Aceptar que me mientes pero que aún me quedo esperando que me des una migaja de tu atención...Es sin duda la mejor letra del disco.
NOTA 10

10. Emotional Rescue: El tema en inglés aterriza en el corte número 10. Locura, dejarse llevar, satisfacer tus deseos más ocultos sin necesidad de enamorarse...Un track con toque pop rock que la cantante canta y seduce en las estrofas. A mi no es de las que más me gustan pero se deja escuchar.
NOTA 7

11. Lo Bueno Queda: Ainhoa compuso este tema durante OT. Estar encerrada, pasar por el aro y no poder decir: 'esta boca es mía' es algo que a veces cuesta. La letra es la más sincer del disco y la verdad es que me encanta. 
NOTA 10

12. El Camaleón: Cuanto fantasma suelto hay por el mundo. Ainhoa le da su venganza al tipo que se ha reído de ella y le repasa la cartilla. Un tema muy al estilo Emotional Rescue en cuanto a sonido pero con más fuerza en los estribillos.
NOTA 9

NOTA FINAL: 9
Un disco aceptable, echo con prisas para aprovechar el tirón de la segunda edición del concurso. Lo mejor es la voz de Ainhoa que es un instrumento que abarca muchos tonos y muchas dimensiones. Era una buena propuesta, lastima que un accidente cortará la promoción del álbum. Mañana descubriremos su segundo álbum, para mi le mejor disco de la bilbaina.

domingo, 26 de enero de 2014

Bridgit Mendler, Hello My Name Is...

Seguimos pegados al ordenador. Esta crítica la tenía sin publicar y guardada en los borradores del blog...No sé muy bien por qué...Quizás por que casi nadie conocía el siguiente disco...



Os presento a Bridgit Claire Mendler, actriz y cantautora estadounidense. Quizás los más pequeños de la casa la conozca por ser Teddy Duncan, de la serie de ¡Buena Suerte Charlie! (Disney Channel España) o como Olivia en la película original de la misma cadena ' Lemonade Mouth'. En el 2012 lanzó su primer álbum, del cuál hoy os presento la crítica...


Hello My Name Is... es el álbum debut de la cantante y compositora estadounidense Bridgit Mendler lanzado el 22 de octubre de 2012, a través de Hollywood Records. El primer sencillo del álbum, «Ready or Not», fue lanzado el 7 de agosto de 2012. Se lanzó la versión deluxe sólo por iTunes (3 temas extras) ¿Lo descubrimos juntos?

1. Ready Or Not: Un toque de reggage y un pop fresco es la primera carta de presentación del álbum. El primer single del disco fue una apuesta segura. Me gusta los estribillos y las dobles voces que hay durante las estrofas.
NOTA 10

2. Forgot To Laugh: Una balada mid-tempo. Tiene una melodía agradable y la voz de Bridgit es el punto fuerte (casi para el final, la nota alta es incríble). Es un tema fresco, pero con poco potencial.
NOTA 8

3. Top Of The World: La voz de la joven suena genial en este tema, divertido y con palillos incluidos. El estribillo me atrapa, la pena es que queda un poco deslucida por el gran tema que viene después.
NOTA 9 

4. Hurricane: Reggae, en estado puro y Bridgit se lanza a rapear. Un tema divertido, que desde primera escucha me enamoró. Cabe decir que la voz de la joven es lo mejor del tema. 
NOTA 10

 
5. City Lights:
El siguiente track es un tema con un gancho especial en "Night, night night-o" que me encanta. Los falsetes de Brid me encantan y los estribillos son pegajosos.

NOTA 9

6. All I See Is Gold: El tema concevido como balada, se queda a medio gas. Depende de como, puedes escuchar a Demi Lovato o a Bridgit (quiero decir que Brid imita los vocales de Demi, no que Demi cante en la canción). Me aburre...
NOTA 5

7. The Fall Song: Una canción divetida y despreocupada. Tenía potencial para ser el segundo sencillo del álbum. El ritmo es un poco lento, pero puede jugar en él.
NOTA 10

8.Love Will Tell Us Where To Go: El tema mas R&B con toques de medio tiempo. Una gran canción, con poca alma...Tenía madera para sonar en las radios urbanas pero la falta de potencia le resta puntos
NOTA 8

9. Blonde: La hermana pequeña del primer single. El piano y el bajo acompañan a la voz de la cantante y hacen una delicia de canción. Me gusta la letra y la voz de Brid. Es un tema que podría haber sido tecer single (bajo mi punto de vista)
NOTA 9

10. Rocks At My Window: La voz de Mendler es de lo mejor del tema. Agradable, fresca y muy original. Me gusta los "Papara papasa" de los estribillos, se pegan como un chicle y te sacan una sonrisa
NOTA 8

11. 5:15: El pop rock y el hip-hop vuelven a aparecer en escena. La voz de la cantante suena genial. La veo para alguna banda sonora de alguna película. Es junto al segundo single mi tema predilecto del álbum.
NOTA 10 

12. Hold On For Dear Love: El álbum físico concluye con una gran balada. Los vocales de Bridget son geniales. La música suena a clásica, pero a la vez actual y eso hace grande este tema, que con su aura te envuelve. Un gran broche final
NOTA 10 

BONUS DELUXE

13. We're Dancing: El primer bonus es un tema con corte electropop, diferente a lo que veniamos escuchando en el disco físico. Un tema que a veces me llega a cansar por lo estridente que suena la voz de Bridget sobre todo en los coros. 
NOTA 6 

14. Postcard: Seguimos con los bonus. Volvemos a mantener el ritmo del álbum. Los silbidos y palmas que tiene la canción me enamoran. Me gusta la letra y el ritmo adictivo y optimista es lo que hace grande este tema. La voz de Brid suena entrecortada en según que momentos y eso me resulta divertido
NOTA 9

15. Quicksand: La balada más bonita del álbum (en su conjuto deluxe). La voz de la cantante limpia y clara rezuma amor. Los instrumentos que la arropan logran crear un gran ambiente para poner el broche de oro al disco. Las cuerdas, el piano...Todo es sencillamente precioso.
NOTA 10

NOTA FINAL: 8.75
Un disco alejado de los primeros sonidos de algunas compañeras de la factoría Disney (pop-rock como Selena Gomez & The Scene o Demi Lovato). Fresco, divertido y con una voz diferente. La producción de los temas son geniales. Un debut decente y que esperó supere con creces el segundo álbum que está en proceso de grabación.

Y si aún no te crees que Bridget sepa cantar...Mira...

 

Malu, Sí

Buenas tardes buceadores/as. Hoy domingo llegó con el último álbum de la cantante María Lucía...¿Qué no sabes quién es? ¿Y si te dijerá Malú? Ahora SÍ, ¿no?
Vamos a descubrir el álbum juntos...

Sí es el duodécimo trabajo discográfico ―noveno si contamos únicamente los álbumes de estudio de la cantante y nos trae consigo un ramillete de 10 temas más una versión en acústico...¿Le damos el visto bueno al disco?

 
1. A Prueba De Ti: Abrimos el álbum con el primer single. Un medio tiempo con la batería resonando y con una letra de confirmación del final de la ruptura. Un acierto de single, muy al estilo de 'Blanco Y Negro' en cuanto al estribillo.
NOTA 10


2. Te Voy A Olvidar: Cuando el amor se acaba, intentar borrar el olor de nuestra piel, los besos, las caricias...Dejar que se marche y volver a vivir. Malú demuestra el poder vocal en esta balada, sobre todo en el estribillo dónde el sentimiento que le pone es mucho más sentido que en las estrofas. Me gusta por la carga emocional que le veo a la cantante en este tema.
NOTA 9

3. Me Fui: Ahora la que pone punto y final a lo nuestro es Malú. No hay manera de arreglar lo nuestro, los engaños, las mentiras no son maneras de vivir. Es una gran balada que vuelve a demostrar la gran interprete que es Malú y la fuerza que tiene en su voz. El estribillo me supera, es de lo más emocional que he escuchado.
NOTA 8
 

4. Desaparecer: Dani Martín le regala esta joya a Malú. Letra, voz y música se dan la mano para una gran historía. El desarrollo de la canción es su mejor arma. El principio casi acústico, el estribillo potente y el final de la canción que crece y crece.
NOTA 10 

5. Que Más Me Da: El pop rock que nos traía en Guerra Fría, queda patente en este tema. El principio de la canción la voz de Malú suena diferente, como más quebrada y de golpe la batería marca el pre-estribillo que nos adentra en un estribillo potente y con el toque rebelde que tanto me gusta. La voz de Malú en este tema me encanta
NOTA 9

6. Ángel Caído: Pablo López (Operación Triunfo, Niño Raro o su último disco Once Historias y un piano) le regala este tema con víolines y casi intimo. La voz de Malú dolorida, con el alma desnuda y demostrando que ser infiel no ayuda a una pareja. Mentiría si no dijera que este tema me llega muy adentro. Es mi favorita del disco.
NOTA 10 

7. Deshazte De Mí: Brutal, pasional, directa y dura. El hombre que usa a la mujer como florero, humilla y grita...Pero hasta aquí hemos llegado, la tonta ha despertado y ahora quiere alzar el vuelo. Déjame en paz...Deshazte de mí y sigue con tu vida de mentira. Otra canción que me engancho desde el primer día. La letra me parece sobervia
NOTA 10

8. Ni Un Paso Atrás:  Volvemos a los medios tiempos con toques pop-rock. La letra es sublime, el tono oscuro que tiene el tema y la atmosfera que crea Malú con su voz atrapa. La letra es otra vez el desamor. Esa historía que acaba y yo que quiero volar y seguir con mi camino, mientras tú insistes e intentas convencerme de que saldrá bien. Como digo la voz y el tono oscuro del tema me atrapa
NOTA 9 

9. Lo Mismo Que Yo: Muchos dicen que este tema es flojo. Para mi gusto queda deslucida entre tanto tema potente. En este tema noto la voz de Malú ronca, rota y un poco 'sucia', como dolorida pero con potencia. No me engancha pero se deja escuchar
NOTA 7

10. Ojalá: Si ponemos atención a la letra, duele, duele mucho, por que Malú juega a dos bandas deja perlas como 'Ya no siento nada más por ti' o como dice el estribillo 'Ojalá que no me extrañes, que yo no te extraño a ti', pero cuidado te deseo todo lo mejor...Es la mejor composición del álbum y aquí Malú si vuelve a sonar como antes.
NOTA 10

11. Desaparecer (Versión Acústica): Lo siento, me gusta el tema, la versión íntima del tema 4, bonita sin más, pero un error no incluir un tema inédito.
NOTA 8

NOTA FINAL: 9
Los fans se quejaban de que era el disco más lento de la carrera de la artista, con poca variedad en cuanto a estilo musical. A mi me parece un disco notable, con grandes letras. Es verdad que la voz de Malú suena 'sucia' en según que canciones y que el disco es corto, pero se deja escuchar. No obstante 'Sí' es la confirmación de que Malú sigue siendo una de las mejores voces femeninas de este país. 

viernes, 24 de enero de 2014

Esther Aranda, Sigo Aquí

Buenos días, ya es viernes... Y esta es la publicacion número 50
¡¡Ueeee!!! Que alegría poder compartir mis discos favoritos con vosotros...

Hoy vamos con una cantante surgida de la cantera del talent-show Operación Triunfo...
¿Quién no se acuerda de esta actuación?


A principios de septiembre de 2008, y tras unos rumores, Esther confirmó que había firmado un contrato con Dabruk para la producción de su primer disco, así como que se mudaba a Madrid durante un tiempo para la grabación de éste. La cantante pudo grabarlo, en parte gracias al dinero que recibió por su posado en Interviú, pero después de ser estafada por su segundo manager, la malagueña se mantuvo durante un tiempo estancada musicalmente. Aunque a finales de 2009 firmó un contrato con AbarcaProducciones y aNewLabel para publicar su esperado CD bajo el nombre de Sigo aquí. El álbum fue fabricado y editado en febrero de 2010 y se publicó en marzo de este mismo año, al tiempo en que ella empezó a promocionarlo. A los pocos meses Esther fue estafada de nuevo, esta vez por el manager de dicha discográfica y decidió desvincularse de ésta, aunque actualmente "Sigo aquí" sigue a la venta físicamente en varios establecimientos españoles como Fnac, Mediamarkt o Tiendas Tipo.

¿Descubrimos este disco juntos?

1. Amor En Stereo: El primer tema del álbum y single es un tema pop-rock con un estribillo fácil de recordar y unas segundas voces que hacen de el propio tema un corte divertido y adictivo. Muchos se quejaban de que era un descarte de Natalia (Radikal) y a mi me gusta como le queda en la voz de Esther.
NOTA 9

2. Sin Ser Yo: Me encanta. Un medio tiempo en donde la joven se luce vocalmente. Me gusta el estribillo. La letra es muy sentimental y Esther hace alarde de una buena interpretación. El puente entre el último estribillo con la voz de Esther desgarrada me vuelve loco
NOTA 10

3. Sangra El Corazón: El segundo single, es una balada preciosa. La letra es de las mejores del álbum. Empezamos con una guitarra para adentrarnos en una basa musical donde la batería marca el ritmo de la canción. El estribillo es sin duda la mejor parte en cuanto a voz. Se nota que en este registro Esther esta comoda y le gusta la canción. De echo fue segundo single por decisión de ella.
NOTA 10

4. Dame De Ti: El tema más latino del álbum. Ya se dio a conocer antes de que se publicará el álbum. Un tema veraniego con un estribillo que se engancha fácil y no puedes evitar descubrirte tarareándolo. Me gusta el puente dónde el estribillo suena más claro mientras las "maracas"  dan ritmo al tema. Se tenía pensado lanzar este tema como primer tema.
NOTA 9

5. Sola: Temazo. Sin lugar a dudas este corte es mi preferido. Un corte con toques dance pensado para romper la pistas nocturnas. La voz de Esther suena fuerte, segura y con garra. El estribillo me lo da todo con esas dobles voces y esos coros.
NOTA 10 

6. Yo Creo En Ti: Bajamos el ritmo del álbum. Esther nos presenta una balada muy sensible. Una canción dedicada a sus seguidores dónde intenta dar las gracias por el apoyo recibido. Los falsetes de Esther en esta canción son lo mejor. Aquí se demuestra que también tiene una voz suave y se adapta muy bien a la canción
NOTA 8

7. No Se Tú: Volvemos al pop rock más suave. Un tema con garra que Esther a cantado varias veces acapella y para asombro de muchos lo hace genial. Me encanta la  voz que saca en los estribillos y en el puente. 
NOTA 10

8. Aún Me Siento Viva: Otro track con un toque electrónico mezclado con pop-rcok. Una letra que habla de la superación después de una ruptura. Me  gusta como comienza Esther y sobre todo en los estribillos (sobre todo en las partes finales) el tono de su voz. La segunda estrofa es de lo mejor en cuanto a letra.
NOTA 8 

9. Tu Que Dirás: El medio tiempo que cierra el disco, o casi (incluye un remix). Este tema lo pudimos escuchar en voz de Gisela y la verdad es que el añadir una estrofa más en la segunda tonadilla de la canción hace que mejore bastante. La voz de Esther se acomoda perfectamente en los temas más suaves.
NOTA 8

10. Dame De Ti (Remix): Si el tema original es tropical, latino y bailable, el remix lo hace aún más pachangero. Como siempre no lo puntuaré.


NOTA FINAL: 9
Un buen disco, defendido por una voz diferente que poco a poco fue demostrando que talento tiene de sobra. Las canciones pese a ser algunas ya conocidas tienen ese punto perfecto de juventud, diversión y sentimiento. Tengo que admitir que el disco me sigue gustando y mucho. La única pega que tenía era que le  faltaba fuerza en la voz y por eso le costaba afinar (que en directo y fuera del concurso lo hacía)
Ahora Esther esta en otro proyecto musical llamado El Cielo y tienen un EP Nuevo Día que suena diferente al proyecto anterior. 
 
 

jueves, 23 de enero de 2014

Sergio Cuho, Mírame Bien

Finalizado el recorrido discográfico de Shaila, nos adentramos en otro terreno musical...
Como  buen consumidor de música he de reconocer que este genero no es uno de mis preferidos, pero al conocer a este joven cantante, me enganche a su disco y a día de hoy sigo escuchándolo...
Os presento a Sergio Cuho...

Sergio fue ex componente del grupo SOLYDO junto a Danny Oton (Remix de Venus, Coral...) que lanzo el 11 del 11 del 2011 su primer álbum, Mírame Bien...
¿Aún lo desconoces...? Pues vamos a destriparlo track por track...



1. Mírame Bien: El primer track es un intro hablado con toques oscuros y algo de trance...Para romper el hielo. (NO LO PUNTARÉ al no ser una canción completa)

2. Sin Compasión: El segundo track del álbum es claramente un tema muy techno con una sabe marcada por un beat contundente. Cuando acaba una relación llena de mentiras solo queda resurgir y volver a ser uno mismo
NOTA 9

3. Déjame Pensar: Una declaración de intenciones en este tema. Si sois fan de este genero musical, este tema salio en inglés (You Never See Me Cry) . Me gusta la base musical y la voz de Sergio con el auto tune. La letra es buena y sobre todo da mucho subidón la parte del estribillo.
NOTA 9

4. Cara A Cara: La traición vuelve a hacerse presente en este track. Me gusta el comienzo lento y como la canción va creciendo hasta la bomba que es el estribillo. Bailable y contundente así defino el trallazo directo del single. Me encanta el puente musical que tiene después del primer estribillo a la segunda estrofa.
NOTA 10

5. A Mi Favor (Feat. Tecnovik): Otro tema trance con toques dance y una base marcada. La letra es de las mejores del disco, muy positiva y con una carga emocional al poder decir adiós a todo aquello que nos hace daño. El estribillo es súper potente.
NOTA 8

6. No Soy Yo: Mi tema predilecto del álbum y si no me equivoco también de Sergio. Escapar de una cárcel de mentiras, de sentimientos encontrados, luchar por encontrar tu sitio y poder reafirmarte en quién y cómo eres. No dejar que nadie nos ate, ni nos condene. La versión en catalán esta muy lograda también.
NOTA 10

7. Si El Cielo No Te Perdonó: El tema más cañero del disco, mucho más techno que el resto, mucho más trance. Un estribillo potente, unos estribillos que te ametrallan confuerza y esa voz de Sergio de fondo en las estrofas dan al tema un toque oscuro.
NOTA 10

8. Roto: Una balada techno, con una letra sincer, honesta en donde podemos ver la vena más sensible de Sergio. Un registro diferente al resto del álbum y nos da un respiro entre tanto temazo.
NOTA 9

9. Seguiré: Un poco de house con toques dance para este track. Volvemos a superar obstaculos, a decir a nuestra pareja que queremos una nueva oportunidad para volver a empezar. El puente musical entre el primer estribillo a la siguente estrofa es de lo mejor del tema.
NOTA 8.5 

10. He Vuelto A Caer: House en vena para este tema, que Sergio rescata en su versión español (en inglés Searching My Way). Volver a caer en la trampa del amor y querer escapar es complicado...Así que mejor decir adiós...Me encanta el estribillo.
NOTA 9

11. Tú (Fullplay Mix): El tema con el que el grupo se presentó a la selección de Eurovisión 2009 ahora rescatado con un sonido más "actual" y con un nuevo mix que es mucho más potente en el estribillo.
NOTA 10 

12. Libre Al Fin (Feat. Pol Rossignani): El tema más dance del álbum para cerrar el debut de Sergio nos llega en forma de dúo. Una letra cruda, dura y real que nos da un soplo de la realidad. Lo mejor son los cambios de voces que hacen y ese estribillo con la base musical marcada y dando paso a un trallazo directo. Quizás le resta puntos el puente final que se me hace algo largo para finalizar el disco...
NOTA 8

NOTA FINAL: 9
Un buen disco hecho en ESPAÑA, que sin contar con una gran discográfica tuvo bastante reperscusión en el mundillo del techno/house. Letras muy abiertas, directas, sentidas y con una gran carga emocional (ROTO es un claro ejemplo) es lo que nos encontramos bajo esa música. Yo que no soy fan de este tipo de música he de decir que lo escucho habitualmente y espero que Sergio nos traíga otro disco que sin duda yo compraré. 

Si teneís curiosidad el disco está en iTunesSpotify o lo puedes comprar desde su web a un precio especial.

Shaila Dúrcal, Así

Terminamos con Shaila y su útlimo disco lanzado hasta la fecha...No nos vamos a mover de México, ya que después del enorme éxito obtenido con su anterior álbum, Shaila ha seguido en las rancheras...



"Cuate", vamos a descubrir el álbum juntos...

 El nuevo álbum de Shaila llegó dos años después de su anterior trabajo discográfico. Un disco definido por la propia cantante como "Un álbum más ranchero con toques pop". "Así" que en el especial de la preciosa cantante, vamos a darle un repaso a sus temas...


1.No Hay Mal Que por Bien No Venga "Lo Que Resulta": México en estado puro, los mariachis acompañan al cantante en este tema que transmite optimismo por todos los lados...Y es que Shaila nos regala un tema alegre y con una buena interpretación vocal.
NOTA 8

2. Cónvenceme: Una ranchera que baila entre el medio tiempo. Un canto a todos esos hombres que se creen superiores y dejan de lado a esa mujer que lo quiere. Y como las mujeres tienen el poder de conseguirlo todo, Shaila le pide a su "hombre" que le demuestre que esta a la altura de sus expectativas. Un tema directo en el que recae el poder de ser el segundo single del álbum. 
NOTA 10
  
3. Maldición: Subimos un poco el ritmo del álbum. El track siguiente es una ranchera con toques pop. Una letra que nos habla de ese amor "maldito" que nos trae de cabeza y que a pesar de lo mal que nos lo hace pasar seguimos emperrados en conseguir a esa persona.
NOTA 9

4.  El Día Que Me Fui: Terminar una relación e intentar recomponerse es complicado. Saber que la persona que amabas te traiciono y que encima quiere que le des otra oportunidad después de lo sufrido...Pues no, no voy a ceder, me has roto por dentro, pero gracias a dios después del golpe he sabido recomponerme. Me encanta la interpretación de Shaila y como la música acompaña a la joven dejando este primer single una gran joya musical, para mi gusto
NOTA8


5. Nunca Te Olvidaré: Un medio tiempo triste...Shaila canta con sentimiento a esa persona que se le ha ido y le ha dejado un gran vacío...La letra me enamora, me gusta los pre-estribillos y sobre todo la voz que saca en los estribillos.
NOTA 10

6. Esta Vida:  Loca, abusrda, desordenada...Pero es mi vida y me gusta cada segundo, cada cosa más simple de ella...Una canción optimista con ese toque ranchero que tiene en los estribillos hacen del tema otra joya más de este disco.
NOTA 9

7. Tanto Amor: Como me rompe en dos este tema, sigue siendo mi debilidad, mi canción fetiche de Shaila...Y siendo ranchera me dan ganas de escucharla una y otra vez...¿Qué voy a hacer con tanto amor, ahora que no estás?...¿Qué hago sin ti...? Una pena que no fuera single en su día, pero que Shaila se decidio rescatarla y nos dio otro sencillo más de este álbum.
NOTA 10

8.Que No Te Pegue Atrás La Puerta: Volvemos al México más castizo con esta ranchera divertida, pero con una gran declaración de intenciones...Vete...No vuelvás...Que no quiero saber más de ti...Ahora soy libre y no quiero volver a saber de ti, tu te has perdido todo lo que tenía para darte...
NOTA 8

9. Te Mueres Por Volver: Otra canción fetiche del álbum. Un medio tiempo con toques pop. Que pena que te des cuenta ahora que con quién compartes tu vida no me llega ni a la suelas de los zapatos y que quieres volver...Lo siento, es tarde yo ya no tengo nada para ti...Una letra cruda pero real...Y a veces es lo mejor, las segundas partes, nunca fueron buenas
NOTA 10

10. El Día Que Me Fui[Versión Banda]: No soy muy de versiones, tampoco entiendo de esta música ni soy seguidor, es una buena adaptación a este genero musical... Sigo opinando que la interpretación de la joven es lo mejor del tema.
NOTA 7

11. Convénceme[Versión Banda]: Lo mismo que el anterior track, es una versión más, puede que al no conocer el genero no puedo opinar, pero...sinceramente me gusta la versión ranchera.
NOTA 7 

12. Tanto Amor (Versión Pop 2012): No puedo añadir más que este tema es muy grande....Da igual en que versión (Shaila lanzó un EP del single con 3 versiones, la del álbum, que es versión más ranchera, la versión Paseo Por Nashville con sonidos más countrys, muy presentes en la base musical y esta versión). Aún así me parece mucho más grande que la versión del disco con mismo nombre.
NOTA 10

NOTA FINAL: 9.6
Un álbum, quizás más pensado en el mercado mexicano, en donde Shaila es reconocida como una gran intérprete de la canción mexicana. Es una pena que en España este tipo de música no se consuma por que la producción y al estar mezclado y masterizado en cintas Magnéticas analógicas de ¾ pulgadas (permite capturar todos los matices de los instrumentos a gran fidelidad y no pierde nitidez de sonido) se aprecian el sonido mucho mas potente y claro y nos regala un disco precioso y delicado.

Hasta aquí el especial de Shaila, espero que os haya gustado…Mañana os presentaré a otro artista, esta vez hombre y muy diferente al género que hemos tratado. Disfrutar mientras de Shaila y toda su discografía...

Taylor Swift, Reputation

Buenos días a todos. Hoy os presento la nueva propuesta musical de la joven cantante Taylor Swift. Con vosotros la crítica a "Reputatio...